Che si ammiri l’orizzonte del mare Mediterraneo o il profilo dei Tacchi di calcare, che si vedano brillare le stelle o le luci di una città, il fil rouge principale che Rocce Rosse Blues propone al Teatro Massimo di Cagliari per la sua XXXIV edizione è sempre lo stesso: condivisione. Condivisione di musica, idee e notti d’estate. Dal 25 al 30 luglio i primi cinque appuntamenti rinnovano un’antica tradizione dando voce al nostro presente.

E se ‘condivisione’ esprime perfettamente lo spirito della tradizione di Rocce Rosse Blues che si rinnova con questa rassegna, è proprio grazie a una progettualità condivisa che permette di continuare ad arricchire l’offerta culturale e dello spettacolo dal vivo.

Non un semplice evento musicale, ma un viaggio attraverso le sonorità che hanno segnato la storia della musica contemporanea. Un festival che celebra l’incontro tra maestri, innovatori del jazz e pionieri della world music, offrendo un’esperienza unica e irripetibile.

Ogni sera, il Teatro Massimo sarà il palcoscenico di performance straordinarie, dove la tecnica impeccabile e l’emozione pura si fondono, creando un’atmosfera magica e coinvolgente. Un mosaico musicale che celebra la diversità e la profondità dell’esperienza umana, promettendo di incantare e sorprendere.

Programma del festival

• 25 luglio, ore 21:30: Danilo Rea e Ramin Bahrami – Quando due giganti del pianoforte si incontrano, il risultato è una serata che promette di esplorare territori musicali sconfinati. Dal rigore di Bach alla passionalità di Rachmaninov, passando per le sfumature intime di Mozart e Schumann, “Adagios in Classical Jazz” è un dialogo tra la musica classica e il jazz, un invito a rallentare e a riscoprire la bellezza della lentezza in un mondo frenetico.
• 26 luglio, ore 21:30: Raphael Gualazzi Quartetto – Con un sound che fonde stride piano, jazz, blues e fusion, Raphael Gualazzi è un vero alchimista musicale. Vincitore di numerosi premi, incluso il prestigioso Festival di Sanremo, Gualazzi promette una serata di pura emozione, dove la tecnica impeccabile si unisce a un’incredibile capacità di comunicare con il pubblico.
• 27 luglio, ore 21:30: Inti Illimani e Giulio Wilson – Una serata all’insegna della contaminazione culturale, dove le sonorità folk del Sud America incontrano la canzone d’autore italiana. Gli Inti Illimani, leggendaria band cilena, insieme al cantautore Giulio Wilson, offriranno un concerto che è un ponte tra mondi diversi, ma uniti dalla stessa passione per la musica.
• 28 luglio, ore 21:30: Dee Dee Bridgewater & Medit Orchestra – La voce inconfondibile di Dee Dee Bridgewater, accompagnata dalla raffinata orchestrazione della Medit Orchestra diretta da Angelo Valori, promette di incantare il pubblico con un repertorio che spazia dal jazz classico alle nuove sonorità orchestrali. Una collaborazione che è sinonimo di eccellenza e innovazione.
• 30 luglio, ore 21:30: Elio e le Storie Tese – Con la loro satira tagliente e l’eclettismo stilistico, Elio e le Storie Tese chiuderanno la parentesi cagliaritana del festival con una performance che promette di essere tanto imprevedibile quanto coinvolgente. Il loro approccio unico alla musica, che combina elementi di vari generi con testi intelligenti e umoristici, li ha resi uno dei gruppi più amati della scena musicale italiana.

Un invito alla riflessione musicale

In un mondo in cui il frastuono e la velocità sembrano dominare, il Rocce Rosse Blues Festival ci invita a riscoprire l’importanza del ritmo e dell’ascolto. Danilo Rea e Ramin Bahrami, nel loro progetto “Adagios in Classical Jazz”, sottolineano l’importanza di un approccio più lento e riflessivo alla vita attraverso la musica. Come ha detto Bahrami, “In tempi così frenetici, pieni di chiasso, di bombe inutili, di fidanzati che ammazzano le loro fidanzate e di intelligenza artificiale, abbiamo bisogno dell’intelligenza umana. E questo si può recuperare con un ritmo più ‘adagio’.”

L’eccellenza della Medit Orchestra

Sotto la direzione di Angelo Valori, la Medit Orchestra continua a spingere i confini della musica orchestrale. La loro collaborazione con Dee Dee Bridgewater è solo uno dei tanti esempi della loro capacità di unire tradizione e innovazione, creando esibizioni che sono sia tecnicamente brillanti che emotivamente potenti. Con un repertorio che spazia dalla canzone come alta forma di cultura contemporanea alle prime esecuzioni mondiali di composizioni innovative, la Medit Orchestra rappresenta il futuro della musica orchestrale.

Raphael Gualazzi: un viaggio senza confini

Raphael Gualazzi ha conquistato il pubblico di tutto il mondo con il suo talento e la sua versatilità. Dal successo al Festival di Sanremo alla collaborazione con artisti internazionali, Gualazzi continua a esplorare nuovi orizzonti musicali, come dimostra il suo ultimo album “Dreams”. La sua performance al Rocce Rosse Blues Festival sarà un’opportunità unica per vedere un artista al culmine della sua creatività.

Una chiusura esplosiva con Elio e le Storie Tese

Con la loro combinazione di satira, musicalità e spettacolo, Elio e le Storie Tese promettono di chiudere la prima parentesi cagliaritana del festival con una performance che lascerà il pubblico desideroso di più. Il loro approccio unico alla musica, che combina elementi di vari generi con testi intelligenti e umoristici, li ha resi uno dei gruppi più amati e rispettati della scena musicale italiana.

Tra le note della musica dell’edizione numero XXXIV, un messaggio di forte collaborazione possibile grazie al contributo della Regione Sardegna, Assessorato della Pubblica Istruzione e del Turismo e Fondazione di Sardegna.

Che cosa significa “stracìa” in sardo campidanese? Il termine che racconta il rapporto ancestrale con il cielo dell’Isola.

Da dove deriva questo termine così particolare che indica qualcosa di ben preciso?

Che cosa vuol dire stracìa in sardo campidanese e da dove deriva questo termine così particolare che indica qualcosa di ben preciso, una parola che affonda le sue radici nella storia profonda della Sardegna terra di tradizioni agropastorali, dove gli agenti atmosferici hanno sempre avuto importanza e valenza, dove i ritmi delle stagioni e gli agenti atmosferici, sin dai tempi più antichi, venivano osservati, temuti e interpretati, e a questi veniva dato significato anche in oticca religiosa pagana, naturalmente, dai nuragici e da chi aveva preceduto queste genti, perché il cielo era guida, monito e promessa.

In questo scenario linguistico e culturale prende forma stracìa, un nome strano e particolare che va a indicare la pioggia battente, quella violenta, portata talvolta dal vento freddo, che va a sbattere sui vetri delle finestre o sul viso dei malcapitati sprovvisti di ombrello, un fenomeno atmosferico che, per chi viveva di campi e di pascoli, non era soltanto acqua dal cielo ma un evento capace di influire sul raccolto, sulla transumanza, persino sui riti legati alla protezione delle greggi. Sì, perché stracìa, in barbaricino traschìa, vuol dire pioggia battente, violenta, ma anche bufera, e porta con sé un’eredità antichissima, una storia etimologica che collega l’isola al mondo classico, poiché deriva dal termine latino Thrascias, che a sua volta deriva dal greco Thraskìas, ou, il vento di Nord Ovest, notoriamente freddo, simile a quello stesso vento che da secoli soffia sulle coste e sugli altipiani della Sardegna modellando paesaggi e abitudini. Capire il significato di stracìa significa dunque immergersi nel modo in cui i sardi hanno sempre guardato il cielo, attribuendo a ogni respiro del vento e a ogni rovescio di pioggia un nome preciso, un valore e una memoria.