«Perdendo la vista, pensavo di perdere anche i colori ma i colori li ho nella mia vita. Non li ho persi, sono sempre più radicati nel mio cuore.”

Il pittore Andrea Ferrero Sette, cagliaritano doc, è oggi – e fino a sabato 13 – in mostra alla MEM di Cagliari: il tema è “Diventare mare. Acqua, suono, vento e luce”. Ah, è anche non vedente, ma questo non lo ferma da quelli che sono i suoi obiettivi. «Certo, come dice mia moglie, un pittore cieco che dipinge fa sempre notizia» spiega «ma io sono felice quando le persone mi dicono che di fronte alle mie opere hanno provato delle emozioni. Preferisco quando le mie doti artistiche emergono indipendentemente dalla mia disabilità.»

Nella mostra, le sue opere legate al mare, quelle a cui è più affezionato: «Sono sardo, orgoglioso di essere cagliaritano. Si andava al Poetto. Tutti noi abbiamo, chi più, chi meno, il mare dentro: alle volte è un mare calmo, altre in burrasca. A me piace raccontarlo.»

“Diventare mare. Acqua, suono, vento e luce” sta andando molto bene: «Ci passo qualche volta» racconta l’artista. «Incredibilmente bello è che le mie opere rimangano un mese in un luogo così frequentato, che le persone possano vederle, emozionarsi.»

Eppure, la pittura arriva per caso. Ferrero è un giovane laureato in Economia, ha 27 anni e lavora in uno studio come commercialista quando, inaspettatamente, arriva una diagnosi infausta: retinite pigmentosa. È il 1998. «Mi dicevano che era degenerativa, progressiva e incurabile. Pensavo che la mia vita fosse già segnata, prima di sapere della malattia, ma la vita ci propone delle cose inaspettate.»

Nel 2010 Ferrero perde completamente la vista e inizia un percorso.

«Un lutto da metabolizzare, ecco cos’è stato. Ero nel mio personalissimo pozzo, al buio e al freddo, e allora ho deciso di rinascere a nuova vita più colorata. Questa mia condizione mi ha permesso di poter scegliere quel che volevo fare e quello che invece non volevo nel mio cammino.»

Non a caso, la sua prima opera è “Emozioni d’estate” che si può interpretare anche come “Emozioni destate”, risvegliate insomma, come se la pittura rappresentasse un modo per rinascere a nuova esistenza, di risorgere dalle ceneri di un lutto affrontato per riempirsi di colore.

«Nel 2017 ho incontrato Annalisa Carta, una pittrice, che mi ha proposto di dipingere. All’inizio, ho detto no, ma poi, anche su consiglio di mia moglie, ho accettato.»

E lì il pittore ha potuto immergersi nell’arte. Da ex vedente, del resto, aveva i colori dentro. Li ha conservati nel suo cuore e nella sua mente.

Il suo stile? Sentire la tela con le mani. «Ho provato con i pennelli, ma qualcosa mi fermava, mi davano una distanza con l’opera che non mi convinceva: istintivamente ho quindi usato le mani. Non c’era più il limite dei pennelli, sentivo la tela, potevo sentirne i contorni, vedere con le mani dove c’era o non c’era colore. E da lì ho proseguito.»

Oggi Ferrero ha una bella vita, riempie le sue giornate di cose che ama fare e il colore gli scorre addosso insieme al sangue nelle vene, ma non è sempre stato facile.

«Grazie al mio carattere, alla fortuna che ho avuto, al lavoro, ai tanti interessi che ho e alla mia meravigliosa famiglia che mi è stata accanto, sono riuscito a risalire. Certo,» spiega «non vedo, questo è un problema, ma sento di aver affrontato la malattia e di avere con essa una pacifica convivenza. Ho scoperto anche tante cose che da vedente non avrei fatto e ho persino fatto in altri modi cose che anche i vedenti fanno. Non vedere mi ha aperto gli occhi su cosa volessi fare per davvero, e su cosa invece non volessi. Le cose che volevo fare le potevo fare in modo alternativo: questo ho capito.»

Ma non dà consigli: «A me li hanno dati, ma per ognuno di noi esiste un percorso individuale. Tutti devono trovare il proprio modo di risalire. Bisogna pensare al fallimento non come una sconfitta ma come un processo di apprendimento. E fare tutto quel che si desidera: se ci si riesce, bene, se no pazienza.»

E chiude con una massima che tutti dovrebbero appuntarsi: «Il buio non è la fine di tutto, ma è possibile reagire e trovare degli spunti: dobbiamo fare in modo che la nostra sia una vita felice.»

La mostra di Ferrero al MEM, come abbiamo detto, si protrarrà fino a sabato 13 aprile.

Meraviglie di Sardegna, Nostra signora del Regno ad Ardara, il Duomo Nero.

Si tratta di una delle chiese più belle e misterioso della Sardegna, andiamo alla scoperta di questo incredibile monumento medievale tutto nero.

Nostra Signora del Regno ad Ardara: il misterioso Duomo Nero della Sardegna.

Il Duomo di Ardara, interno della chiesa (Archivio Vistanet)

Immergetevi nella meraviglia di uno dei tesori più affascinanti e misteriosi della Sardegna, un monumento che incanta per la sua storia, la sua architettura e il suo alone di enigmatico fascino: la Chiesa di Nostra Signora del Regno, conosciuta anche come il Duomo Nero. Situata nella parte nord-occidentale dell’isola, in provincia di Sassari, questa straordinaria chiesa si presenta come una macchia nera che si staglia sul verde intenso di un monte, attirando lo sguardo di chi attraversa queste terre. La sua presenza imponente e scura all’ingresso di Ardara, borgo incastonato sulle pendici del Montesanto nel cuore del Logudoro, la rende uno dei simboli più riconoscibili e suggestivi di tutta la Sardegna. La chiesa sorge accanto ai ruderi di un antico palazzo reale, che un tempo fu la sede dei giudici di Torres, i quali vi prestavano giuramento nell’altare della chiesa e qui trovarono sepoltura. Dalla sua posizione su un alto poggio, domina la pianura sottostante, offrendo uno spettacolo di rara bellezza e di grande suggestione. La sua costruzione, fatta con conci di trachite ‘ferrigna’ di colore nero intenso, contribuisce a dare a questo edificio un aspetto di misteriosa imponenza, quasi fosse un guardiano silenzioso delle storie antiche e delle leggende locali. Originariamente, questa struttura era soltanto una cappella, ma nella seconda metà dell’XI secolo fu affidata alla cura del giudice Comita, o forse di sua sorella, che la ampliò con grande cura. I lavori furono portati a termine nel 1107 da maestranze pisane, come testimoniato dall’epigrafe di consacrazione ancora visibile sull’altare. Così nacque uno dei monumenti più straordinari dell’architettura romanica in Sardegna, un capolavoro di essenzialità, forza e imponenza. La sua bellezza colpisce ancora di più grazie al contrasto tra il nero della pietra basaltica e la luce dorata della pala cinquecentesca collocata sull’altare, che aggiunge un tocco di preziosa luminosità a questo scenario già di per sé magico.

Il Duomo di Ardara, interno della chiesa, il retablo (Archivio Vistanet)

La facciata, suddivisa in cinque specchi da eleganti lesene, si apre con un portale ad arco che invita alla scoperta di un mondo antico. Su un fianco, il campanile si erge con fierezza, completando il quadro di un edificio che sembra sospeso tra il passato e il presente. All’interno, le tre navate scandite da pilastri robusti creano uno spazio di grande respiro, con le due navate laterali voltate a crociera e quella centrale coperta da un soffitto in legno, che ancora oggi conserva il suo antico fascino. Nell’abside si trova il Retablo maggiore, un’opera che narra la storia della Salvezza attraverso un ciclo di immagini raffiguranti profeti, patriarchi, santi e la Beata Vergine, un vero e proprio racconto visivo della fede. Questo capolavoro, realizzato nel 1515, si distingue per la sua raffinatezza e il suo valore storico. All’interno della chiesa, si possono ammirare anche affreschi seicenteschi, che rappresentano i dodici apostoli e i quattro padri della Chiesa, e il retablo minore, un pulpito in legno che narra la Passione di Cristo con grande intensità. Un altro elemento di grande valore artistico è lo stendardo processionale, risalente agli inizi del XII secolo, dipinto con maestria: da un lato raffigura la Madonna con il Bambino, dall’altro il volto di Cristo nascosto sotto il velo della Veronica, un’opera che ancora oggi accompagna le processioni durante la festa patronale di Ardara. Questa celebrazione, che si svolge il 9 maggio, richiama folle di devoti e si conclude con la tradizionale processione, accompagnata dal coro dei sos gosos, un canto antico e struggente che rende omaggio alla Madonna. La festa si anima anche con canti, balli e spettacoli folkloristici, creando un’atmosfera di gioia e spiritualità che coinvolge tutta la comunità e i visitatori provenienti da ogni dove, attratti dalla magia di un luogo che sa unire storia, fede e tradizione in un’unica, affascinante esperienza.