Articolo a cura di Massimiliano Perlato

Ci troviamo di fronte alla più grande crisi ambientale da 66 milioni di anni a questa parte. Il motivo, in gran parte, è dovuto al superamento dei limiti dettati dalla natura. Limiti che riguardano l’occupazione degli spazi ma anche il modo in cui gli stessi vengono interpretati.

Se molte specie scompaiono per sempre dalla Terra, qualcuna prova “timidamente” a riaffermare un ruolo che le
appartiene, dimostrando quanto potente possa essere la forza della vita. Gli animali che ritornano o che “fanno la
loro comparsa” ci possono aiutare a ristabilire quella cultura del limite necessaria per riconsiderare il concetto di
sviluppo.

Per vivere, e non sopravvivere in modo artificioso, le diverse specie necessitano infatti di relazioni che superano
le barriere che abbiamo messo loro di fronte. Nel loro “espandersi” ricostruiscono ambienti che erano stati
compromessi, ricreando quelle condizioni vitali e quella diversità che, spesso, abbiamo messo in un angolo per
abbracciare altri ideali.

“Ho visto volare i fenicotteri – il ritorno della vita sulla Terra” (Infinito edizioni) è il nuovo saggio del naturalista
Gabriele Bertacchini. L’autore è un divulgatore ambientale. Dopo la laurea in Scienze naturali e un master in
comunicazione ambientale, nel 2006 fonda AmBios, azienda specializzata in educazione e comunicazione
ambientale (www.ambios.it). È autore e conduttore di Radio Pianeta3. Ha realizzato i podcast M49 (il Post, 2021)
e Rotta climatica (Avvenire, 2022). Ha pubblicato Il mondo di cristallo (2017); con Infinito edizioni: L’orso non è
invitato (2020), Il pesce è finito (2021).

“Mi occupo di comunicazione ambientale. Ovvero – si presenta Gabriele – cerco di sensibilizzare le persone, dai
più piccoli ai più grandi, al rispetto di quello che abbiamo intorno. Questo può avvenire solo se si conosce quello
che ci circonda e se ci si rende conto di come i nostri comportamenti, anche quelli a cui non prestiamo particolare
attenzione, possano incidere sui sottili e delicati equilibri della natura. La mia attività di scrittore va in questa
direzione. I miei libri vogliono fare conoscere aspetti che magari ci sfuggono, al fine di recuperare l’attaccamento
con quanto di più prezioso abbiamo a disposizione: la Terra e le sue risorse naturali.”

“Ho scelto di aprire il libro con l’espansione dei fenicotteri rosa a San Teodoro e in Sardegna e la loro nidificazione
a Molentargius, per mostrare come la natura sia un flusso in continua trasformazione – spiega Bertacchini. – Ci
siamo abituati a ‘imprigionare’ le forme naturali in schemi fissi e ripetitivi, ma quegli schemi altro non sono se non
il frutto di un nostro pensiero. La vita, nel suo significato autopoietico, è altro e ce lo continua a dimostrare. È
caratterizzata da un dinamismo che si rinnova. Dove la lasciamo libera di agire va avanti seguendo un proprio
processo creativo che spesso sfugge alle nostre fantasie”.

C’è quindi molta Sardegna nella vita di Gabriele. “I miei nonni, nuoresi, avevano casa San Teodoro. È così che lo
frequento abitualmente dal 1980, tanto che ora ci vivo per sei-sette mesi l’anno. In tutto questo tempo ho potuto
vedere come è cambiato, ma allo stesso tempo come la sua natura, dove non è stata imprigionata a seguito di
idee paesaggistiche, sia potente e in grado di suscitare in noi quel senso di meraviglia che è alla base dei
processi di conservazione. Dove non ha perduto la propria identità, possiede una azione educativa, in grado di
contribuire a modificare un modo di pensare in chi ha perduto la comprensione degli spazi naturali”.

I fenicotteri rosa fanno parte di questo processo conoscitivo, necessario per ristabilire un patto di alleanza con la
Terra. “Questi straordinari animali ci raccontano i cambiamenti che avvengono costantemente nei luoghi vitali del
Pianeta, se è vero che quando ero piccolo non erano più di tanto presenti da quelle parti mentre oggi sono
comuni in diversi stagni retrodunali”.

Nel libro non si parla solo di fenicotteri, ma anche di altri animali che, più o meno timidamente, stanno tornando
ad essere presenti in varie parti d’Italia.

“Ognuna delle storie presentate offre lo spunto per parlare dei nostri
pensieri, di possibilità e delle relazioni che permettono la vita sulla Terra. Allo stesso tempo vogliono essere un
invito ad avere fiducia in quanto chiamiamo “natura”. Luoghi che sono stati scenario di devastanti incendi, senza
sminuire la piaga delle fiamme appiccate dall’uomo, possiedono ora i colori più belli della macchia mediterranea.
L’unica cosa che la natura ci chiede, in fondo, è di essere lasciata in pace e, se lo faremo, sarà in grado di
riprendersi”.

Le tavole da skate di Frankie hi-nrg mc in mostra a Cagliari.

Skeatalia e il viaggio urbano, il nuovo progetto di Frankie hi-nrg mc in mostra dal 18 dicembre, ore 18:30 al T Hotel di Cagliari.

L’eclettico Frankie hi-nrg mc, al secolo Francesco Di Gesù, rapper e cantautore ma all’occorrenza artista poliedrico, si propone in una nuovissima veste artistica, con Skatealia, un progetto grafico dedicato alle principali città italiane.

La città di Cagliari si prepara a ospitare un evento culturale che vede protagonista l’eclettico Frankie hi-nrg mc, al secolo Francesco Di Gesù, celebre rapper e cantautore ma all’occorrenza artista poliedrico, il quale si propone in una nuovissima veste artistica attraverso Skatealia il nuovo progetto di Frankie hi-nrg mc in mostra dal 18 dicembre, ore 18:30 al T Hotel Cagliari. Questo appuntamento imperdibile trasforma lo spazio espositivo in un laboratorio di riflessione urbana dove le tavole da skate di Frankie hi-nrg mc in mostra a Cagliari diventano il supporto per un racconto visivo inedito, strutturato come un progetto grafico dedicato alle principali città italiane. L’idea alla base dell’opera è tanto semplice quanto potente: Frankie hi-nrg mc per ogni città ha scelto una torre, un elemento architettonico che svetta nel panorama urbano a simboleggiare l’attitudine a guardare oltre il presente e il tangibile. In questo processo creativo, avvalendosi dell’ausilio dell’intelligenza artificiale generativa, ogni torre viene da lui reinterpretata in varie versioni che ne arricchiscono la natura originaria, dando vita a immagini che vengono successivamente stampate in una serie limitata di tavole da skateboard, scelte proprio perché sono l’emblema dell’andare oltre le barriere fisiche e mentali della quotidianità.

Qui a Cagliari l’artista ha scelto il T Hotel come simbolo della verticalità cittadina, facendone il perno di una narrazione che fonde architettura e tecnologia contemporanea. Il titolo stesso del progetto Skatealia, nato dalla fusione di skate con alia, parola latina che significa per altra via, racconta del desiderio di viaggiare con la fantasia negli spazi abituali del vivere quotidiano, invitando lo spettatore a non fermarsi alle apparenze. L’obiettivo dell’artista è spingere chi osserva a trovare nuovi percorsi che ci conducano a una visione rinnovata dei nostri luoghi di casa, trasformando la routine in un’esperienza estetica continua dove la città non è più solo un limite geografico, ma un infinito campo di esplorazione immaginifica capace di rinnovarsi attraverso lo sguardo di chi sa guardare lontano.