Intorno alla figura di Banksy ruotano tanti misteri a cominciare dalla sua identità.  Perché i suoi graffiti vengono rubati e venduti per milioni di dollari? Qual è l’opera che si è autodistrutta subito dopo essere stata venduta? Queste sono solo alcune delle curiosità sullo street artist più famoso del mondo, che nel nuovo Chatbot di Andrea Concas “Banksy. 100 Domande 150 Risposte” trovano risposta. Immagini, quiz e trivia con più di 500 contenuti interattivi.Oltre 50 i video dedicati allo street artist, tra cui le interviste ai protagonisti della Street Art e del mondo dell’arte

I Chatbot sono libri interattivi, che guidano l’utente tra contenuti esclusivi, video, approfondimenti, curiosità a portata di smartphone, grazie alle principali “app” di messaggistica istantanea come Facebook Messenger, Telegram, Whatsapp, Sito Web e agli innovativi assistenti vocali Google Assistant e Amazon Alexa. E proprio questa è stata l’intuizione di Andrea Concas: utilizzare uno strumento accessibile a tutti, specie alle nuove generazioni per rendere fruibile l’arte anche ai meno esperti, senza dimenticare una prerogativa che gli altri libri non hanno: la possibilità di aggiornarsi in tempo reale.

«In questo periodo siamo in giro per l’Italia per presentare il libro – ha spiegato Andrea Concas – qualche giorno fa è arrivata la notizia che la monumentale opera di Banksy, Devolved Parliament, è stata aggiudicata in asta da Sotheby’s registrando il nuovo record mondiale di oltre 11 milioni di Euro. Il bello del Chatbot è che con un semplice link, anche se il libro è già stampato, si possono aggiungere tutti gli aggiornamenti».

Andrea Concas è il fondatore e CEO della startup dell’arte Art Backers e di Art Rights, piattaforma per la gestione e certificazione delle opere d’arte con tecnologia Blockchain e Intelligenza Artificiale, per la tutela di artistcollezionisti, gallerie d’arte, musei, archivi d’arte e per l’Art Lending. Ha dato vita alle gallerie d’arte The AB Gallery e ha fondato Professione Artista, la prima community online per artisti e professionisti dell’arte. Ha creato ArteConcasBOT, il primo ChatBOT del mondo dell’arte, che risponde a domande sugli artisti, sulla loro vita, sulle opere e sul mercato dell’arte.

Ha ideato il primo Libro ChatBOT interattivo, edito da Mondadori Electa, che grazie ad ArteConcasBOT risponde alle domande sui grandi protagonisti dell’arte con oltre 500 contenuti esclusivi. Concas insieme alla giornalista Francesca Figus il 12 ottobre alle 18:30 alla The AB Factory a Cagliari in una serata dedicata allo street artist più famoso del mondo e tappa del Banksy ChatBOT Tour che sta avendo un grande successo in tutte le maggiori città italiane.

Negli ultimi tempi si è fatto sempre più acceso il dibattito sul rapporto difficile tra amministrazioni locali e organizzatori di festival ed eventi culturali. In molti casi, gli ideatori di progetti culturali hanno denunciato una mancanza di sostegno, che talvolta li ha spinti a spostare le proprie iniziative altrove, alla ricerca di contesti più accoglienti. In altri casi, gli stessi amministratori non si sono presentati agli eventi, non hanno preso parte alle iniziative e sono rimasti distanti dal tessuto culturale che avrebbero dovuto promuovere. Questa distanza istituzionale, oltre a segnalare disinteresse, contribuisce a far sentire i progetti isolati e poco valorizzati.

Per riflettere su questo fenomeno abbiamo chiesto un parere a Giuditta Sireus, manager culturale e direttrice artistica del Club di Jane Austen Sardegna. Le sue parole sono state nette e le riportiamo integralmente:

«Esprimo una preoccupazione sempre più profonda verso quelle comunità che, in modo sistematico o silenzioso, non sostengono i progetti culturali e le iniziative culturali che nascono e crescono nei propri territori, salvo poi vederli riconosciuti, apprezzati e applauditi altrove», ha spiegato Sireus. «Un paradosso ormai diffuso, che colpisce molte realtà: progetti che trovano ascolto e valore lontano da casa, ma restano invisibili, ignorati o ostacolati proprio nei luoghi che dovrebbero esserne il primo nutrimento».

Secondo Sireus, la mancanza di sostegno non è mai neutra. Può assumere forme economiche, morali, istituzionali, ma anche semplicemente manifestarsi come assenza: un silenzio pesante che incide sulla vitalità dei territori e sulla possibilità stessa che la cultura continui a essere un motore di crescita. «La cultura non è un ornamento né un esercizio autoreferenziale — sottolinea —. È crescita collettiva, condivisione, apertura. È uno spazio comune che vive solo se viene attraversato, sostenuto, difeso».

Non sostenere ciò che nasce sul proprio territorio, aggiunge, significa rinunciare a una parte dell’identità collettiva. Ma rivendica anche la scelta della cosiddetta “barrosia”: restare, anche quando il contesto sembra ostile. «Rimanere non per rassegnazione, ma come dichiarazione di esistenza. Restare per continuare a seminare, per chi apprezza, per chi riconosce il valore di ciò che viene proposto. Restare per alimentare un disturbo positivo: accendere dibattito, stimolare confronto, creare possibilità di bellezza».

Un appello diretto, infine, agli amministratori pubblici: «Sostenere la cultura non è un gesto opzionale, né una concessione. È una responsabilità politica. Ogni assenza, ogni mancata partecipazione, è una scelta che produce conseguenze. Quando un progetto culturale viene lasciato solo, non perde solo chi lo porta avanti: perde l’intera comunità».

Le parole di Sireus tracciano un quadro chiaro e urgente: senza un sostegno consapevole e continuo, senza la presenza attiva di chi amministra e governa i territori, i progetti culturali rischiano di fiorire altrove, privando le comunità del proprio capitale creativo. Restare, seminare, sostenere: queste sono le parole chiave per trasformare la cultura in vero motore di crescita collettiva.