Sabato 28 e domenica 29 settembre al Giardino Sotto le Mura, si svolgerà la settima edizione della Festa della Ceramica, mostra mercato internazionale, organizzata dall’associazione Il Terzo Uomo. Sarà un’edizione particolarmente ricca di importanti partecipazioni di artisti della ceramica provenienti dalla Sardegna e da diverse parti d’Europa. La particolarità della manifestazione è che in ogni stand sarà presente l’artigiano-artista, autore-realizzatore delle opere esposte. In un’epoca in cui tutto è globalizzato e spersonalizzato avere la possibilità di conoscere direttamente un autore è un privilegio  che si inserisce in un trend europeo di mostre mercato che valorizzano la ceramica contemporanea.

Trenta ceramisti si incontreranno nello splendido scenario del Giardino Sotto le Mura, per esporre le loro creazioni nelle tecniche e nei materiali ceramici più svariati ed innovativi, si potranno trovare oggetti d’uso, d’arredamento, sculture, gioielli. Nel piccolo teatro all’aperto del giardino, verrà allestito uno spazio dedicato alla didattica e verranno proposti laboratori di ceramica. Inoltre, i maestri ceramisti faranno giocare e divertire i bambini al tornio, guidandoli nella realizzazione a quattro mani di piccoli vasi. La manifestazione sarà organizzata in un’ottica pedagogica e culturale, per avvicinare sempre di più il pubblico di adulti e di piccoli a questa antica arte. L’iniziativa, oltre ad identificare la ceramica sarda come risorsa di interesse turistico, promuove una produzione artigianale d’eccellenza, dimostrando ancora una volta il labile confine tra arte e artigianato artistico

Anche quest’anno la Festa della Ceramica ospiterà artisti che con grande disponibilità si confronteranno con l’argilla, materia povera e nobile nel contempo. “Barista per sempre” è il titolo della mostra che coinvolge dieci tra pittori, illustratori e designer, tra i più riconosciuti, nell’isola: Josephine Sassu, Pastorello, Federico Carta, Bruno Meloni, Pia Valentinis, Eva Rasano, Silvia Corda, Marjani, Giulia Casula, Paulina Herrera Letelier,  intervengono su una serie di bottiglie realizzate negli anni ottanta dal ceramista Salvatore Farci. Veronica Paretta e Vincenzo Grosso sono gli autori delle due installazioni, create per questa occasione, usano l’argilla-fango nelle sue molteplici forme cromatiche e materiche.

Una novità di quest’anno è “Il Fuori Giardino”, in via Principe Amedeo 22/a si apre una finestra  sulle Terrecotte Tunisine. Si potrà visitare la mostra “ Colori Segni e Forme nella quotidianità dei territori lagunari del mediterraneo”.  Una collezione di ceramiche dei primi del novecento a cura dell’associazione Alpo. Sabato alle 19:30 si terrà l’incontro a cura di Maria Laura Ferru ” Le ceramiche di Guido e Bruno Gambone e l’Arte del Novecento” con l’intervento Bruno Gambone. Domenica nel primo pomeriggio Sandra Pelli illustrerà il progetto Quotidiano Sostenibile Ceramico – Le buone prassi ecologiche di un artigiano sostenibile, a cura dell’Associazione Arte della Ceramica, Da un progetto di Giampietro degli Innocenti, in collaborazione con il Dipartimento di Ingegneria  Ambientale dell’Università degli Studi di Firenze. Sabato e domenica alle 8:30 , Yoga sotto la mura con Flaviana Pusceddu . Tutti gli appuntamenti sono gratuiti.

Meraviglie di Sardegna: la domus de janas di Sant’Andrea Priu uno dei monumenti preistorici più spettacolari d’Europa.

Si tratta di uno dei monumenti più belli e spettacolari della Sardegna: la domus de janas di Sant’Andrea Priu nel territorio di Bonorva.

Situata nel territorio di Bonorva, nel cuore della Sardegna, questa straordinaria necropoli prenuragica scolpita nella trachite risale a oltre cinquemila anni fa, ed è un autentico scrigno di misteri, simbolismi e trasformazioni culturali che attraversano i millenni. Le sue origini si collocano nel periodo neo-eneolitico, tra il IV e il III millennio a.C., ma la sua storia non si ferma alla preistoria: è un luogo vissuto, riadattato, trasformato e continuamente reinterpretato dall’uomo attraverso le epoche, dall’Età Romana fino al Medioevo, lasciando tracce visibili e suggestive di ogni passaggio.

La necropoli di Sant’Andrea Priu

La necropoli si sviluppa a meno di dieci chilometri da Bonorva, su una piana nei pressi del villaggio di Rebeccu, dove un affioramento roccioso lungo 180 metri e alto 10 è stato scolpito con incredibile maestria per creare un complesso funerario composto da venti domus de Janas. Alcune sono ricavate sulla parete verticale, altre direttamente sul pianoro, ma tutte custodiscono al loro interno un prodigio di dettagli architettonici che riproducono le abitazioni dell’epoca: vere e proprie case scolpite nella pietra, con nicchie, portelli, banconi, ambienti comunicanti e persino focolari in rilievo, per accompagnare i defunti nel loro viaggio nell’aldilà come se fossero ancora nel calore della propria dimora terrena.

La necropoli di Sant’Andrea Priu

Tra tutte, spicca in modo imponente la cosiddetta “Tomba del Capo”, un autentico labirinto ipogeo di 250 metri quadrati composto da 18 ambienti disposti attorno a due vani principali. L’ingresso, attraverso un atrio, conduce in una spaziosa anticella semicircolare di sette metri di diametro, che apre a due celle rettangolari disposte in asse longitudinale. Da queste si diramano numerose stanze secondarie, con ulteriori vani, piccole nicchie e banchi in pietra, in un intricato ma armonioso intreccio di ambienti. Al centro di alcuni spazi si trovano delle coppelle votive incise nel pavimento – tre nella prima anticella e ben quindici nella cella maggiore – usate probabilmente per rituali e offerte. Il soffitto è scolpito con una raggiera di solchi che simula le antiche travature lignee dei tetti delle capanne eneolitiche, in un esempio di maestria tecnica e valore simbolico davvero straordinario. La tomba a capanna, di forma circolare, preceduta da un vano rettangolare, rafforza questa volontà di riprodurre con precisione e sacralità gli spazi domestici in chiave funeraria.

Sant’Andrea Priu

Non mancano suggestioni simboliche anche nelle tombe minori: in una di esse si distingue chiaramente un focolare ricavato nel pavimento, con un anello in rilievo, testimone silenzioso di una spiritualità radicata nella quotidianità e nella centralità del fuoco. E al di sopra delle tombe, svetta una roccia dalle forme sorprendenti: nota come “il Campanile” o “Toro Sacro”, è un maestoso monolito modellato non dalla mano umana, ma dagli agenti atmosferici, che ha alimentato per secoli racconti e interpretazioni mitiche.

Ma la straordinaria storia di Sant’Andrea Priu non finisce qui. La necropoli, infatti, fu riutilizzata in epoca romana e successivamente bizantina, fino al Medioevo. La stessa Tomba del Capo venne trasformata in una chiesa rupestre, diventando uno dei primi luoghi di culto cristiano in Sardegna. Durante le persecuzioni, fu qui che i primi cristiani dell’isola si rifugiarono per pregare e celebrare i riti, in uno spazio che da pagano divenne sacro. L’ambiente principale fu intonacato più volte e decorato con affreschi che rappresentano scene del Nuovo Testamento: una vera meraviglia dell’arte romanica sarda. Intitolata a Sant’Andrea, la chiesa fu probabilmente già adattata al culto in epoca bizantina e venne riconsacrata nel 1313 dal vescovo di Sorres, Guantino di Farfara. Gli ambienti furono riorganizzati secondo le funzioni liturgiche: un nartece per i catecumeni, una navata per i fedeli e un presbiterio per gli officianti.

In questo straordinario spazio, le tracce del tempo convivono in un’unica narrazione: accanto a disegni geometrici e pitture rupestri in ocra rossa di epoca preistorica, compaiono iscrizioni medievali, affreschi paleocristiani e scene religiose che raffigurano momenti fondamentali della vita di Gesù, dall’Annunciazione alla Visitazione, dalla Natività all’Adorazione dei Magi, dalla Presentazione al Tempio fino alla Strage degli Innocenti, passando per la figura di San Giovanni Battista. Sulla parete centrale, domina la scena un Cristo in trono, benedicente, attorniato dai quattro evangelisti. È un patrimonio artistico e spirituale straordinario, miracolosamente conservato, che racconta la continuità di fede e di sacralità di un luogo unico al mondo, dove la pietra parla, l’arte resiste e la memoria vive.