I pazienti affetti da disabilità psico-sociale del Centro di psichiatria di consultazione e psicosomatica dell’ospedale San Giovanni di Dio di Cagliari, hanno organizzato una mostra fotografica dal titolo “Humans of the Island”, in corso presso l’Aula rossa della Cittadella dei Musei fino all’8 febbraio.

Il tema è incentrato sui migranti che giungono da noi in cerca di una nuova vita, ma anche dei sardi che cercano fortuna altrove. Dunque, storie di migrazione ed emigrazione. «L’obiettivo è quello di far conoscere e raccontare le storie e le esperienze di queste persone, creando una rete tra differenti realtà culturali e sociali – racconta uno degli organizzatori, che preferisce restare anonimo – È un messaggio di integrazione sociale e di sostegno al legame con la terra di origine per chi è partito. La mostra è visitabile fino a venerdì 8 febbraio dalle 9:00 alle 13:00 e dalle 16:00 alle 19:00».

Un’immagine tratta dalla mostra

Il nome della mostra, appunto “Humans of the island”, è poi anche il nome di un progetto che rientra nelle diverse attività svolte dal Centro culturale “la Virgola”, presso l’ospedale San Giovanni di Dio. Gli utenti e gli operatori, in collaborazione con l’associazione “Università europea del Mediterraneo”, e con il supporto del Comune di Cagliari e della Fondazione di Sardegna, hanno dato vita a un processo di inclusione sociale e lavorativa. Questo ha permesso a diversi pazienti con disabilità psico-sociale di gestire e promuovere (con il supporto degli operatori) diverse attività culturali utili alla comunità.

Il progetto si ispira ad alcuni studi psicosociali condotti dal professor Mauro Giovanni Carta (direttore del Centro sopra citato) insieme ai suoi collaboratori e a diversi studenti dell’Università di Cagliari, sullo stato di salute dei sardi che hanno lasciato l’isola e indaga come le popolazioni che migrano si adattano a differenti contesti socio-culturali; questi studi sono stati condotti a Parigi, Buenos Aires, Rosario, Mar del Plata e Rio de Janeiro.

Sara Montalbano, nata a Cagliari nel 1993, è una fotografa che ha saputo trasformare il ritratto in una forma di narrazione emotiva, capace di raccontare l’interiorità delle persone oltre l’apparenza. La sua carriera inizia nella ritrattistica e nella fotografia di moda: nel 2012 trascorre un anno a Oxford in uno studio fotografico, prima di partire per Jakarta, in Indonesia, dove lavora per due mesi con una casa di moda che collabora con le principali riviste del gruppo Femina e partecipa alla settimana della moda di Jakarta come fotografa ufficiale.

«Definirei il mio stile autentico, senza tempo e profondamente nostalgico», racconta Sara. «È una fotografia che nasce dal desiderio di andare oltre la superficie, di cercare la poesia nascosta in uno sguardo, in una postura, in un silenzio». Con il tempo, la fotografa si è resa conto che ogni immagine rappresenta una mappa visiva personale del paesaggio dell’anima umana, un viaggio che va oltre la mera estetica.

Sara Montalbano

Nel 2018 si trasferisce a Londra, dove sviluppa il proprio linguaggio fotografico ascoltando la creatività e le emozioni. L’esperienza più intensa arriva nel 2019, quando trascorre sei mesi a Londra dedicandosi al ritratto emotivo: fotografava quindici persone a settimana, con uno sfondo nero, uno sgabello e un flash. Questo periodo le insegna che la fotografia più potente nasce dalla semplicità e dalla capacità di accogliere l’emozione senza costruirla. Nello stesso anno, vive tre mesi in Asia (India, Vietnam, Thailandia e Birmania) per progetti personali di ritrattistica e fotografia di viaggio, consolidando la sua capacità di osservare le persone e i luoghi con profondità emotiva.

Il suo lavoro si concentra su storie intime e reali: ogni ritratto diventa un esperimento emotivo, un’occasione per far emergere la personalità e la bellezza autentica del soggetto. Le sue ispirazioni arrivano da epoche lontane: fotografia di moda degli anni ’30, musica parigina, jazz e musica brasiliana, mondi che portano con sé eleganza malinconica e lentezza, oggi quasi perdute.

Sara cerca una realtà emotiva, non oggettiva. «Non mi interessa documentare ciò che è visibile a tutti, ma ciò che emerge solo se ci si prende il tempo di ascoltare. Ogni fotografia è filtrata dal mio sguardo, dalla mia storia e dalla relazione che si crea con la persona davanti all’obiettivo». La connessione con i soggetti nasce prima dello scatto: parlano, condividono silenzi e, quando la persona smette di preoccuparsi di come appare, il ritratto prende vita. Da questa esperienza nasce The Portrait Session, il suo servizio di punta, raccontato anche su Instagram con @theportraitsession, dedicato a chi desidera ritratti autentici e personali.

La firma visiva di Sara si manifesta in luce diretta ma morbida, ombre profonde, fondali scuri e colori contenuti, spesso attraversati da una malinconia silenziosa che diventa segno di verità emotiva. «La tecnica è uno strumento», spiega. «Le mie immagini sono il risultato di tutto ciò che ho vissuto: cambiamenti, distanza, incontri e memoria familiare».

Oggi Sara è tornata a Cagliari, pronta a mettere la propria esperienza al servizio delle piccole e medie imprese, aiutandole a espandersi online anche a livello internazionale attraverso la fotografia. Per lei, la fotografia rimane memoria e immaginazione, un incontro umano prima ancora che un’immagine. «Voglio lasciare che siano le persone che fotografo a guidarmi, aprendo uno spazio in cui possano emergere i loro lati più intimi», conclude.

Xiaoni @titaniummanagement

.