Sette anni fa, il 20 novembre 2011, all’età di 73 anni morì a Cagliari Mario Martiradonna, uno dei grandi protagonisti dello Scudetto del Cagliari. Una brutta malattia se lo portò via in poco tempo. Nacque a Bari il 28 agosto del 1938 e quest’anno avrebbe compiuto 80 anni.  Esordì nel 1959 con il Teramo in serie C, per poi andare alla Reggiana e, notate le sue grandi potenzialità, da lì il Cagliari decise di ingaggiarlo. Era il 1962. Due anni dopo, il suo primo traguardo, proprio con i colori rossoblù: la promozione in serie A.

Ma il giovane terzino destro pugliese non avrebbe mai immaginato che il meglio doveva ancora arrivare e che di lì a qualche anno avrebbe vinto lo scudetto che diede prestigio alla principale squadra della Sardegna. Chi in campo ebbe il compito di marcarlo e i tanti tifosi dell’epoca che lo videro giocare, hanno sempre raccontato di un giocatore che sul rettangolo di gioco metteva l’anima; per lui era come disputare una battaglia, che affrontava a viso aperto, ma senza mai perdere l’umiltà. Come raccontò in seguito, all’epoca gli stipendi erano bassi e si giocava per passione, non per soldi. Quella passione lui l’ha sempre dimostrata.

Ben 239 partite in serie A, tante soddisfazioni ma anche qualche delusione. Era il 1970 e Valcareggi, all’epoca ct della Nazionale italiana, stava preparando gli Azzurri per i Mondiali del Messico e gli aveva assicurato la convocazione, ma all’ultimo qualcuno gli portò via il posto. Non si demoralizzò, neanche quando Scopigno, sdrammatizzando, gli disse: «Con quel cognome così lungo non vai da nessuna parte. Se ti chiamassi Martin saresti già in Nazionale». Avrebbe voluto vincere un altro scudetto ed era convinto che se Riva non avesse subito quel grave infortunio che gli stroncò la carriera, sarebbe potuto accadere nuovamente. Invece tutto andò come non doveva andare e si ritirò dal calcio giocato nel 1974.

Amava Cagliari tanto che, come altri suo compagni, decise di rimanere a viverci. Ha allenato le squadre giovanili come il Monte Claro e gli Allievi del Cagliari e gestito un distributore di benzina rilevato da Arrica. Purtroppo, però, in seguitò non andò nel migliore dei modi: la società rossoblù gli tolse gli Allievi e, come se non bastasse, dovette chiudere il distributore per colpa di chi approfittò di lui. Anche qui non si diede per vinto, nonostante una pensione di poco più di 800 euro e il rischio sfratto da una casa popolare proprio a inizio 2011. La sua ultima “avventura” a Cagliari fu la candidatura a consigliere comunale nelle fila del Pd in occasione delle elezioni del 2011. Poi il ricovero in ospedale e la morte. Di lui rimane il ricordo di ciò che fece per la squadra. Il Cagliari lo ha inserito nella sua Hall of Fame.

Sara Montalbano, nata a Cagliari nel 1993, è una fotografa che ha saputo trasformare il ritratto in una forma di narrazione emotiva, capace di raccontare l’interiorità delle persone oltre l’apparenza. La sua carriera inizia nella ritrattistica e nella fotografia di moda: nel 2012 trascorre un anno a Oxford in uno studio fotografico, prima di partire per Jakarta, in Indonesia, dove lavora per due mesi con una casa di moda che collabora con le principali riviste del gruppo Femina e partecipa alla settimana della moda di Jakarta come fotografa ufficiale.

«Definirei il mio stile autentico, senza tempo e profondamente nostalgico», racconta Sara. «È una fotografia che nasce dal desiderio di andare oltre la superficie, di cercare la poesia nascosta in uno sguardo, in una postura, in un silenzio». Con il tempo, la fotografa si è resa conto che ogni immagine rappresenta una mappa visiva personale del paesaggio dell’anima umana, un viaggio che va oltre la mera estetica.

Sara Montalbano

Nel 2018 si trasferisce a Londra, dove sviluppa il proprio linguaggio fotografico ascoltando la creatività e le emozioni. L’esperienza più intensa arriva nel 2019, quando trascorre sei mesi a Londra dedicandosi al ritratto emotivo: fotografava quindici persone a settimana, con uno sfondo nero, uno sgabello e un flash. Questo periodo le insegna che la fotografia più potente nasce dalla semplicità e dalla capacità di accogliere l’emozione senza costruirla. Nello stesso anno, vive tre mesi in Asia (India, Vietnam, Thailandia e Birmania) per progetti personali di ritrattistica e fotografia di viaggio, consolidando la sua capacità di osservare le persone e i luoghi con profondità emotiva.

Il suo lavoro si concentra su storie intime e reali: ogni ritratto diventa un esperimento emotivo, un’occasione per far emergere la personalità e la bellezza autentica del soggetto. Le sue ispirazioni arrivano da epoche lontane: fotografia di moda degli anni ’30, musica parigina, jazz e musica brasiliana, mondi che portano con sé eleganza malinconica e lentezza, oggi quasi perdute.

Sara cerca una realtà emotiva, non oggettiva. «Non mi interessa documentare ciò che è visibile a tutti, ma ciò che emerge solo se ci si prende il tempo di ascoltare. Ogni fotografia è filtrata dal mio sguardo, dalla mia storia e dalla relazione che si crea con la persona davanti all’obiettivo». La connessione con i soggetti nasce prima dello scatto: parlano, condividono silenzi e, quando la persona smette di preoccuparsi di come appare, il ritratto prende vita. Da questa esperienza nasce The Portrait Session, il suo servizio di punta, raccontato anche su Instagram con @theportraitsession, dedicato a chi desidera ritratti autentici e personali.

La firma visiva di Sara si manifesta in luce diretta ma morbida, ombre profonde, fondali scuri e colori contenuti, spesso attraversati da una malinconia silenziosa che diventa segno di verità emotiva. «La tecnica è uno strumento», spiega. «Le mie immagini sono il risultato di tutto ciò che ho vissuto: cambiamenti, distanza, incontri e memoria familiare».

Oggi Sara è tornata a Cagliari, pronta a mettere la propria esperienza al servizio delle piccole e medie imprese, aiutandole a espandersi online anche a livello internazionale attraverso la fotografia. Per lei, la fotografia rimane memoria e immaginazione, un incontro umano prima ancora che un’immagine. «Voglio lasciare che siano le persone che fotografo a guidarmi, aprendo uno spazio in cui possano emergere i loro lati più intimi», conclude.

Xiaoni @titaniummanagement

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