È il giorno della terza prova per i maturandi 2018. Una maturità che è ultima sotto vari aspetti: sono gli ultimi nati nel XX secolo i ragazzi che la stanno sostenendo e quest’anno sarà l’ultimo anno in cui si sostiene la terza prova, perché dall’anno prossimo cambiano le regole volute alla fine degli anni ’90 dal ministro Berlinguer.

Il quizzone non esisterà e le prove scritte della maturità saranno solo due, lo scritto di italiano, la seconda prova che varia in base all’indirizzo di studi, seguite dall’orale. Dalle 8:30 di oggi, spesso divisi in due turni e quindi c’è chi inizierà la prova fra tre ore, i ragazzi sono tornati per l’ultima volta fra i banchi di scuola. La terza prova, meglio nota come il quizzone, è una prova multidisciplinare elaborata dalla commissione d’esame, che serve a testare le conoscenze degli studenti in varie materie svolte durante l’ultimo anno delle superiori; professori interni e commissari esterni scelgono le materie, la modalità di svolgimento e la durata della prova. Il voto massimo è di 15 punti, con la sufficienza fissata a 10.

Le materie non si dovrebbero conoscere sino al giorno della prova ma, come molti sanno, spesso questo silenzio non è rispettato e allora scatta il toto materie da parte dei ragazzi, che cercano di capire in anticipo quali materie siano state scelte. Sempre secondo le rilevazioni di Skuola.net, nel 2017 circa il 32% degli studenti intervistati (su un campione di 1000 maturandi) ha ammesso di aver in qualche modo copiato durante la terza prova. Per la seconda prova il dato si era fermato al 30%, nella prova d’italiano al 22%.

Aiuti dai professori, anticipazioni sugli argomenti della prova, strategie per copiare, tutto serve – secondo i giovani intervistati dal sondaggio di Skuola.net – in questi momenti per rassicurare i ragazzi che, superato lo scoglio delle tre prove scritte, devono “solo” scalare la montagna dell’orale.

Sara Montalbano, nata a Cagliari nel 1993, è una fotografa che ha saputo trasformare il ritratto in una forma di narrazione emotiva, capace di raccontare l’interiorità delle persone oltre l’apparenza. La sua carriera inizia nella ritrattistica e nella fotografia di moda: nel 2012 trascorre un anno a Oxford in uno studio fotografico, prima di partire per Jakarta, in Indonesia, dove lavora per due mesi con una casa di moda che collabora con le principali riviste del gruppo Femina e partecipa alla settimana della moda di Jakarta come fotografa ufficiale.

«Definirei il mio stile autentico, senza tempo e profondamente nostalgico», racconta Sara. «È una fotografia che nasce dal desiderio di andare oltre la superficie, di cercare la poesia nascosta in uno sguardo, in una postura, in un silenzio». Con il tempo, la fotografa si è resa conto che ogni immagine rappresenta una mappa visiva personale del paesaggio dell’anima umana, un viaggio che va oltre la mera estetica.

Sara Montalbano

Nel 2018 si trasferisce a Londra, dove sviluppa il proprio linguaggio fotografico ascoltando la creatività e le emozioni. L’esperienza più intensa arriva nel 2019, quando trascorre sei mesi a Londra dedicandosi al ritratto emotivo: fotografava quindici persone a settimana, con uno sfondo nero, uno sgabello e un flash. Questo periodo le insegna che la fotografia più potente nasce dalla semplicità e dalla capacità di accogliere l’emozione senza costruirla. Nello stesso anno, vive tre mesi in Asia (India, Vietnam, Thailandia e Birmania) per progetti personali di ritrattistica e fotografia di viaggio, consolidando la sua capacità di osservare le persone e i luoghi con profondità emotiva.

Il suo lavoro si concentra su storie intime e reali: ogni ritratto diventa un esperimento emotivo, un’occasione per far emergere la personalità e la bellezza autentica del soggetto. Le sue ispirazioni arrivano da epoche lontane: fotografia di moda degli anni ’30, musica parigina, jazz e musica brasiliana, mondi che portano con sé eleganza malinconica e lentezza, oggi quasi perdute.

Sara cerca una realtà emotiva, non oggettiva. «Non mi interessa documentare ciò che è visibile a tutti, ma ciò che emerge solo se ci si prende il tempo di ascoltare. Ogni fotografia è filtrata dal mio sguardo, dalla mia storia e dalla relazione che si crea con la persona davanti all’obiettivo». La connessione con i soggetti nasce prima dello scatto: parlano, condividono silenzi e, quando la persona smette di preoccuparsi di come appare, il ritratto prende vita. Da questa esperienza nasce The Portrait Session, il suo servizio di punta, raccontato anche su Instagram con @theportraitsession, dedicato a chi desidera ritratti autentici e personali.

La firma visiva di Sara si manifesta in luce diretta ma morbida, ombre profonde, fondali scuri e colori contenuti, spesso attraversati da una malinconia silenziosa che diventa segno di verità emotiva. «La tecnica è uno strumento», spiega. «Le mie immagini sono il risultato di tutto ciò che ho vissuto: cambiamenti, distanza, incontri e memoria familiare».

Oggi Sara è tornata a Cagliari, pronta a mettere la propria esperienza al servizio delle piccole e medie imprese, aiutandole a espandersi online anche a livello internazionale attraverso la fotografia. Per lei, la fotografia rimane memoria e immaginazione, un incontro umano prima ancora che un’immagine. «Voglio lasciare che siano le persone che fotografo a guidarmi, aprendo uno spazio in cui possano emergere i loro lati più intimi», conclude.

Xiaoni @titaniummanagement

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