È da tanto ormai che la figura de sa Accabbadora – letteralmente “donna che finisce” – è tornata alla ribalta fra libri, cinema e altre forme artistiche. Una figura controversa del panorama culturale e antropologico sardo che ha destato l’interesse di un pubblico non solo sardo che ha interpretato questo personaggio come il conservatore di riti ancestrali.

La pièce “Accabbai – un rito” di e con Alessandra Asuni, in scena oggi a Cagliari all’Exmà, ha voluto riprendere e portare agli occhi dello spettatore la sacralità e il mistero che si celano dietro questo rito antico come il mondo. Ma come ricorda la stessa autrice, l’aspetto che rafforza la resa scenica è proprio la rivisitazione di memorie, gesti e parole con una drammaturgia «che viene fatta esperire direttamente agli spettatori attraverso una performance totale, che dà vita a uno scambio emozionale e energetico tra chi recita e chi assiste. Ogni messa in scena è diversa dalle altre, dipende da quello che gli spettatori mi trasmettono e come reagiscono al rito».

L’importanza della riscoperta e resa teatrale di un rito del genere non è passata inosservata alla giuria del premio Landieri che ne hanno così motivato la premiazione: «Per aver riscoperto tradizioni antiche; per aver fatto vivere agli spettatori la suggestione di un rito; perché le donne sono al centro di questo progetto che merita di essere replicato continuamente».

E infatti è un teatro antropologico, quello di Alessandra Asuni, fatto di studi, interviste e ricerche, che riprende la religiosità primordiale, nei miti atavici con una concezione della morte che è quella condivisa dagli antenati sardi. Ma la ricerca antropologica della Asuni è andata avanti e ha portato allo studio di altre ritualità sarde e dalla quale è nata una trilogia, con “Accabbai”, “Matrici” e “Sabi”, le ultime due dedicate rispettivamente alla figura della levatrice e a quella della guaritrice.

Sardi famosi: l’attore cagliaritano Amedeo Nazzari, super divo del cinema italiano.

Salvatore Amedeo Carlo Leone Buffa, in arte Amedeo Nazzari, nato a Cagliari il 10 dicembre del 1907 prese il nome di suo nonno per sfondare nel mondo dello spettacolo.

Nacque in via Caprera, in una casa che poi fu abbattuta agli inizi degli anni Cinquanta.

A Cagliari gli è stata dedicata la piazza davanti al Teatro Lirico, nel Parco della Musica.

Suo padre era proprietario di un pastificio (aveva diversi mulini) ed era una persona benestante, sua madre figlia del presidente della corte d’appello di Cagliari. Il piccolo Amedeo ha solo sei anni quando suo padre muore e la madre si trasferisce con lui e le sorelle a Roma.

Dopo il collegio dai salesiani e gli studi di ingegneria, abbandonati prima della laurea, passa al teatro, sua grande passione fin dalle prime recite scolastiche. L’esordio da professionista avviene nel 1927.

Nel 1935 viene notato da Elsa Merlini, che gli offre una parte nel film che sta per girare. Il film, Ginevra degli Almieri, non sarà un successo, e Nazzari tornerà al teatro. Ancora una volta sarà un’attrice, Anna Magnani, a notarlo soprattutto per la prestanza fisica e ad imporlo nel cast di Cavalleria (1936). Ancora un film in divisa sarà nel 1938 il suo secondo successo di pubblico: Luciano Serra pilota, sempre con la regia di Alessandrini. Iniziano a fioccare le offerte e il suo volto è sempre più conosciuto.

Nel 1941 alla Mostra di Venezia vince la futura Coppa Volpi per il film Caravaggio, pittore maledetto.

Sempre in quell’anno il celebre La cena delle beffe lo consacra definitivamente come “divo” del cinema. Il film, diretto da Alessandro Blasetti, è un dramma in costume che si svolge nella Firenze dei Medici.

Lavorerà con Alberto Lattuada e con Anna Magnani come co-protagonista, nel 1957 viene scelto da un Federico Fellini ormai affermato, per recitare in Le notti di Cabiria un ruolo di divo in decadenza.

Sempre nel 1957 Nazzari sposa Irene Genna, attrice italo-greca, da cui un anno più tardi nascerà la figlia Maria Evelina. Dopo oltre vent’anni di successi, nei ’60 arrivano le prime delusioni: la più grande è il ruolo del principe Salina nel Gattopardo di Visconti, proposto a lui, ma che va poi a Burt Lancaster per ottenere finanziamenti da una casa di produzione americana.

In Italia si apre la stagione d’oro della commedia all’italiana, ma salvo qualche sporadica eccezione, Nazzari si rifiuta di interpretare questo tipo di copioni. Nazzari muore a Roma il 7 novembre del 1979.