Oggi parliamo di serie tv: perché diciamocelo tra il freddo pungente e le feste che si avvicinano un po’ tutti noi dedicheremo qualche oretta sulle nostre piattaforme per lo streaming on demand a guardare le nostre serie preferite.

Partiamo con una saga per eccellenza che ha fatto parlare di sé, emozionare, discutere e ha tenuto milioni di fans con il fiato sospeso: rullo di tamburi per “Game of thrones“, enorme successo marchiato HBO, adattamento televisivo dei romanzi di George R. R. Martin, “Cronache del ghiaccio e del fuoco“. Come si intuisce dal titolo la serie medievale-fantasy narra della lotta per la conquista del trono di spade, con un ritmo mozzafiato e coinvolgente, la sua unica nota dolente è che per la vedere l’ottava e ultima stagione i fan dovranno attendere fino al 2019. Questo per sottolineare che, se siete tra quelli che ancora la devono iniziare, si consiglia di prendersela con calma. Uno dei protagonisti più amati della serie, Nikolaj Coster-Waldau, conosciuto per il ruolo di Jaime Lannister, questo Settembre ha fatto capolino in Sardegna per girare il film “Domino” di Brian de Palma mandando facendo così la felicità dei suoi fan sardi.

Un’altra serie amatissima è “Strangers things”, ambientata negli anni ’80 presso una cittadina fittizia dell’Indiana, la storia racconta dell’amicizia tra un gruppo di bambini e di alcuni “strani eventi” che gravitano e si verificano intorno a loro, come ad esempio la scomparsa di un bambino e l’apparizione di una misteriosa bambina dai capelli rasati chiamata Eleven. Tra i protagonisti della serie, per la gioia dei bambini e degli adolescenti cresciuti negli anni ‘90, una bellissima e bravissima Winona Ryder.

Infine, in questi giorni si sta parlando tanto della serie tv “Suits” che vede il susseguirsi delle vicende aventi come oggetto lo studio legale newyorkese “Pearson hardman”. Tra i personaggi di spicco della serie anche Megan Markle,  futura moglie di Harry d’Inghilterra che, con grande rammarico dei fan, abbandonerà il cast per dedicarsi alla cause umanitarie.

Queste sono solo alcune delle serie televisive più chiacchierate del momento, se ancora non le conoscete, correte subito ai ripari, ma ricordate: questi contenuti potrebbero darvi una certa dipendenza, quindi guardateli con moderazione. Non dite poi che non vi avevamo avvertito!

Il fotografo cagliaritano Roberto Satta, 35 anni, porta la sua visione poetica alla mostra “Misti di Arte” della Galleria Dantebus Margutta di Roma. Specializzato in fotografia food per hotellerie e ristorazione, Satta ha sviluppato parallelamente una ricerca autoriale che esplora il rapporto tra corpo, materia e percezione visiva, muovendosi tra fotografia concettuale e still-life contemporaneo. Le sue opere trasformano il cibo in esperienza simbolica, indagando gesto, memoria sensoriale e identità.

La fotografia esposta, Edible Echoes, mostra una mano che affiora dal nero profondo stringendo una stecca di gelato, fragile e sensuale, la cui superficie screpolata rivela l’interno. Il corpo umano, con la sua pelle maculata, diventa eco della materia e la materia riflesso del corpo.

La luce, costruita per sottrazione con tensione chiaramente caravaggesca, sceglie cosa rivelare, lasciando il resto nell’ombra. L’opera invita lo spettatore a una contemplazione intensa, coinvolgendo corpo, mente e anima in un dialogo emotivo e simbolico.

Lo stesso Satta racconta: ” Nel mio lavoro il cibo non è mai solo un soggetto estetico. Mi interessa come materia viva, come oggetto carico di memoria, gesto e presenza umana. Attraverso immagini essenziali e controllate, cerco di spostare l’attenzione dalla semplice rappresentazione del cibo alla sua dimensione più intima e simbolica. Il progetto Becoming nasce da questa esigenza: osservare il cibo come qualcosa che cambia, che si trasforma, che entra in relazione con il corpo e con chi guarda. Lavoro spesso su fondi scuri, con una luce costruita per sottrazione, lasciando che siano le superfici, le imperfezioni e i dettagli a guidare la lettura dell’immagine”.

“Il mio obiettivo – conclude – non è raccontare una ricetta o un piatto, ma creare immagini che attivino una percezione più profonda, in cui il cibo diventa pretesto per parlare di identità, fragilità e trasformazione. La fotografia diventa così uno spazio di incontro tra materia e sguardo, tra ciò che si vede e ciò che si sente”.