Articolo di Carla Cossu.

Rivisitare i prodotti Ikea in chiave sarda. Nasce da questo proposito “Sardiska – Hacking Ikea”, la collezione sperimentale frutto della collaborazione tra gli studenti dello IED, l’Istituto Europeo di design di Cagliari e la nota catena svedese. Le creazioni, presentate al pubblico il 24 novembre, saranno in mostra fino al 2 dicembre presso il punto vendita Ikea di viale Marconi.

I giovani designer hanno lavorato direttamente sulle linee semplici e essenziali che caratterizzano i mobili Ikea, arricchendoli con i motivi tipici della tradizione artigianale sarda. È nata così ad esempio “Boes”, la linea di cuscini e tende creata da Enrica Concas, che ripropone sui tessuti le forme arcaiche delle maschere del Carnevale di Ottana, o “Mèsa”, la proposta di Anna Laura Caboni e Alessandro Serri, che hanno voluto, come spiega lo stesso Serri, «accostare al legno chiaro dei tavoli i colori che più richiamano l’identità sarda: il rosso dei costumi tradizionali, il turchese del mare isolano e il marrone scuro tipico delle cassepanche nostrane». E poi ancora i motivi dei tappeti applicati su una moderna madia da Giovanni Luca Lai e Alessio Mua, o gli stilemi dell’artigianato locale che reinventano una credenza, nel progetto di Isabella Freire Moi e Roberta Uras.

Elementi arcaici e contemporanei, locali e globali, possono dunque essere visti come due facce della stessa medaglia, come dimostrano anche le tecniche di realizzazione di questi mobili e complementi d’arredo. Se infatti le fantasie decorative rimandano alle radici del passato, decisamente moderne sono le tecniche di realizzazione: è stata una stampante 3D a modellare le maniglie a forma di pavoncella di alcuni di questi mobili, mentre le incisioni tipiche delle cassapanche sarde sono state realizzate grazie a una laser cutter, capace di tagliare e incidere il materiale. Innovazione dunque da un lato, ma senza mettere da parte il patrimonio di competenze e abilità degli artigiani locali: i motivi su tende e cuscini sono infatti stati ricamati a mano da tessitrici sarde. Inoltre, uno sguardo attento è stato dedicato anche alle scelte del consumatore: sarà infatti quest’ultimo che potrà modificare alcune componenti, preferendo ad esempio, alle maniglie a forma di colombella, quelle ispirate agli occhi dei Giganti di Mont’e Prama o ai bottoni sardi.

«La speranza è che quest’esperienza venga portata avanti e approfondita», afferma Annalisa Cocco, docente e coordinatrice del progetto. «Il nostro proposito era di creare un qualcosa che valorizzasse da un lato l’iconografia sarda, ma potesse essere anche essere capito, visto e utilizzato in tutto il mondo». Dopo il 2 dicembre, al termine dell’esposizione in viale Marconi, la collezione tornerà nella sede dello IED di Villa Satta e parteciperà in seguito al Salone del Mobile. L’ultima tappa sarà poi la messa all’asta: le creazioni saranno cedute al miglior offerente e il ricavato della vendita verrà devoluto in beneficenza.

Foto Luciana Marcis.

Tre generazioni di sartoria, moda e passione per lo stile: Marco Campus, giovane ventiseienne di Sorso, ha ereditato l’amore per questo settore soprattutto dalla nonna, che individua come la sua grande maestra. La sua fonte di ispirazione? Gli abiti delle fiabe, dei reali e dei film!

Ecco cosa ci ha raccontato…

Come nasce la tua passione per la moda? Quando hai capito che sarebbe stata la tua strada?

Sono cresciuto tra le macchine da cucire, le stoffe e gli spilli. Provengo da una famiglia di sarti che mi ha trasmesso la passione per questo mestiere. Siamo ormai alla terza generazione con quasi settant’anni di storia e tradizione, tutto ha inizio da mia nonna, la mia grande maestra, da cui ho appreso le tecniche per la confezione di abiti femminili, e da mio zio i tagli maschili. Non ho mai immaginato una strada diversa perché il mio sogno è sempre stato quello di creare abiti da donna, aspirando a diventare come i grandi couturier di alta moda del passato, unendo la parte creativa a quella sartoriale, ideando e realizzando per intero modelli nuovi, frutto della mia fantasia, ispirati ai favolosi abiti delle fiabe, come quelli indossati dalle famiglie reali e nei film.

Credi che si possa intraprendere un percorso lavorativo degno di nota qui in Sardegna, nonostante le difficoltà legate alla lontananza dai “focolai” della moda? Sono presenti dei buoni corsi nella nostra regione?

Tutto è possibile, persino mettere in pratica un’idea come la mia di lanciare un brand. Certo, è molto più complesso realizzarla partendo da zero e in un contesto come il nostro, ma con determinazione e impegno c’è speranza. La nostra isola può dare tanto ma a volte non basta, la cosa più importante è puntare sulla qualità del prodotto e fare la differenza, i giusti agganci con le grandi città e con l’estero sono la chiave per espandere questo tipo di attività. Dopo aver preso il diploma al Liceo artistico di Sassari ho inizio da subito a lavorare in sartoria e dedicarmi a corsi come il ricamo, ma so per certo che sono presenti delle buone accademie di moda nella nostra regione nelle zone di Cagliari.

Passiamo alle tue creazioni: quale messaggio intendi trasmettere a chi nota e apprezza il tuo lavoro?

Con le mie creazioni cerco di far brillare e rendere uniche le donne che li indossano, esaltandone la figura e la femminilità con eleganza. Sono abiti pieni di colore e cuciti di passione, modelli sartoriali e glamour interamente realizzati a mano e curati nei particolari, senza mai perdere la manifattura artigianale che ci contraddistingue dalle fabbriche. Sono abiti che durano nel tempo, studiati e perfezionati nel minimo dettaglio con l’utilizzo di stoffe e materiali di qualità.

Che ruolo hanno i social al giorno d’oggi per un giovane artista come te?

Oggi i social sono molto presenti nelle nostre vite, ne fanno da curriculum e da vetrina, specialmente per chi ha un’attività e intende mettere in mostra le proprie capacità creative, ma soprattutto permette di rendere visibili i propri contenuti a tutto il mondo. Una pubblicità che prima non era possibile, o comunque in altri modi, ma molto più complessa e cara.