Hanno affrontato le insidie del mare in barche di fortuna pur di fuggire da guerre, fame e persecuzioni. Ora, nel mare possono intravedere uno spiraglio per un futuro migliore. Si tratta dei migranti minori non accompagnati che, insieme a un gruppo di giovani sardi con problematiche penali, hanno partecipato al progetto “The Sea for Social Inclusion” di New Sardinia Sail, l’associazione della vela per dilettanti e di promozione sociale presieduta da Simone Camba e composta da alcuni agenti di Polizia impegnati da quattro anni nel fornire preparazione professionale ai giovani socialmente svantaggiati.

Proprio ieri pomeriggio, presso la Lega Navale Italiana, sezione di Cagliari,  si è tenuto il “battesimo” della Masaccio ITA 1132, la barca che ha fatto da scuola a questi intraprendenti ragazzi. Qui, sia i migranti che i giovani sardi svantaggiati, hanno appreso le competenze necessarie per poter diventare marinai e skipper e hanno preso il brevetto da sub. Per raggiungere questo traguardo, i ragazzi hanno studiato a lungo e hanno persino incontrato alcuni navigatori internazionali esperti. Inoltre, hanno già messo a frutto le loro conoscenze tramite escursioni organizzate con la associazioni che hanno richiesto i loro servizi. Una prima, importante, occasione di lavoro e di integrazione nel tessuto sociale.

Alcuni giovani del progetto (foto: Nautica Report)

È stato anche proiettato il documentario “The Sea for Social Inclusion”, che spiega le fasi del progetto finanziato dall’assessorato regionale alle Politiche sociali con il patrocinio della Polizia di Stato e il supporto del dipartimento di Giustizia minorile per la Sardegna. Madrina della cerimonia di ieri, la giornalista Flavia Corda.

Sara Montalbano, nata a Cagliari nel 1993, è una fotografa che ha saputo trasformare il ritratto in una forma di narrazione emotiva, capace di raccontare l’interiorità delle persone oltre l’apparenza. La sua carriera inizia nella ritrattistica e nella fotografia di moda: nel 2012 trascorre un anno a Oxford in uno studio fotografico, prima di partire per Jakarta, in Indonesia, dove lavora per due mesi con una casa di moda che collabora con le principali riviste del gruppo Femina e partecipa alla settimana della moda di Jakarta come fotografa ufficiale.

«Definirei il mio stile autentico, senza tempo e profondamente nostalgico», racconta Sara. «È una fotografia che nasce dal desiderio di andare oltre la superficie, di cercare la poesia nascosta in uno sguardo, in una postura, in un silenzio». Con il tempo, la fotografa si è resa conto che ogni immagine rappresenta una mappa visiva personale del paesaggio dell’anima umana, un viaggio che va oltre la mera estetica.

Sara Montalbano

Nel 2018 si trasferisce a Londra, dove sviluppa il proprio linguaggio fotografico ascoltando la creatività e le emozioni. L’esperienza più intensa arriva nel 2019, quando trascorre sei mesi a Londra dedicandosi al ritratto emotivo: fotografava quindici persone a settimana, con uno sfondo nero, uno sgabello e un flash. Questo periodo le insegna che la fotografia più potente nasce dalla semplicità e dalla capacità di accogliere l’emozione senza costruirla. Nello stesso anno, vive tre mesi in Asia (India, Vietnam, Thailandia e Birmania) per progetti personali di ritrattistica e fotografia di viaggio, consolidando la sua capacità di osservare le persone e i luoghi con profondità emotiva.

Il suo lavoro si concentra su storie intime e reali: ogni ritratto diventa un esperimento emotivo, un’occasione per far emergere la personalità e la bellezza autentica del soggetto. Le sue ispirazioni arrivano da epoche lontane: fotografia di moda degli anni ’30, musica parigina, jazz e musica brasiliana, mondi che portano con sé eleganza malinconica e lentezza, oggi quasi perdute.

Sara cerca una realtà emotiva, non oggettiva. «Non mi interessa documentare ciò che è visibile a tutti, ma ciò che emerge solo se ci si prende il tempo di ascoltare. Ogni fotografia è filtrata dal mio sguardo, dalla mia storia e dalla relazione che si crea con la persona davanti all’obiettivo». La connessione con i soggetti nasce prima dello scatto: parlano, condividono silenzi e, quando la persona smette di preoccuparsi di come appare, il ritratto prende vita. Da questa esperienza nasce The Portrait Session, il suo servizio di punta, raccontato anche su Instagram con @theportraitsession, dedicato a chi desidera ritratti autentici e personali.

La firma visiva di Sara si manifesta in luce diretta ma morbida, ombre profonde, fondali scuri e colori contenuti, spesso attraversati da una malinconia silenziosa che diventa segno di verità emotiva. «La tecnica è uno strumento», spiega. «Le mie immagini sono il risultato di tutto ciò che ho vissuto: cambiamenti, distanza, incontri e memoria familiare».

Oggi Sara è tornata a Cagliari, pronta a mettere la propria esperienza al servizio delle piccole e medie imprese, aiutandole a espandersi online anche a livello internazionale attraverso la fotografia. Per lei, la fotografia rimane memoria e immaginazione, un incontro umano prima ancora che un’immagine. «Voglio lasciare che siano le persone che fotografo a guidarmi, aprendo uno spazio in cui possano emergere i loro lati più intimi», conclude.

Xiaoni @titaniummanagement

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