di Giacomo Perra

Per arrivare da queste parti non serve certo Google Maps: basta seguire l’insopportabile tanfo di urina. Qui in vico Malta, malandata traversa di Piazza del Carmine, del resto, la puzza è un tratto distintivo. Come pure gli escrementi e i cocci di bottiglia sparsi per terra, specie nell’angolo di fronte all’ex Ufficio Pacchi delle Poste.

Lo sa bene chi si trova a passarci occasionalmente e benissimo chi, in questa strada, diventata una sorta di bagno pubblico, per non dire un porto franco, vive o lavora da decenni. «Da anni siamo la meta preferita dei maleducati: bevono, si ubriacano e poi vomitano e fanno qualsiasi genere di bisogno – spiegano dalla lavanderia Sun Showers, che si affaccia proprio sul vico -. È veramente un’indecenza e ogni anno che passa è e sarà sempre peggio».

Pessimista o, meglio, realista è pure Ignazio Trogu, che in vico Malta gestisce un negozio di frutta e verdura: «I disagi sono aumentati e probabilmente aumenteranno. D’altronde è cresciuto ed è ancora destinato a crescere anche il numero degli sbandati, che in questa strada fanno praticamente di tutto: c’è chi urina, chi si droga, chi si prostituisce e chi dorme su giacigli improvvisati perché non ha una casa dove andare».

L’altra notte un senzatetto è stato aggredito da due ragazzi stranieri. «Lo hanno fatto per rubargli una birra – racconta Mirko Putzu, che abita nelle vicinanze -. Episodi del genere qui non sono proprio rari, anche perché, in vico Malta, la Polizia non passa così spesso». Sarebbe proprio la carenza di controlli delle forze dell’ordine, secondo alcuni, la causa principale del degrado della traversa. «Se nessuno vigila come dovrebbe – afferma Franco Atzori – è inevitabile che il vico sia un porto franco. Ci vorrebbero più pattuglie in giro e telecamere: siamo stufi di subire».

Sara Montalbano, nata a Cagliari nel 1993, è una fotografa che ha saputo trasformare il ritratto in una forma di narrazione emotiva, capace di raccontare l’interiorità delle persone oltre l’apparenza. La sua carriera inizia nella ritrattistica e nella fotografia di moda: nel 2012 trascorre un anno a Oxford in uno studio fotografico, prima di partire per Jakarta, in Indonesia, dove lavora per due mesi con una casa di moda che collabora con le principali riviste del gruppo Femina e partecipa alla settimana della moda di Jakarta come fotografa ufficiale.

«Definirei il mio stile autentico, senza tempo e profondamente nostalgico», racconta Sara. «È una fotografia che nasce dal desiderio di andare oltre la superficie, di cercare la poesia nascosta in uno sguardo, in una postura, in un silenzio». Con il tempo, la fotografa si è resa conto che ogni immagine rappresenta una mappa visiva personale del paesaggio dell’anima umana, un viaggio che va oltre la mera estetica.

Sara Montalbano

Nel 2018 si trasferisce a Londra, dove sviluppa il proprio linguaggio fotografico ascoltando la creatività e le emozioni. L’esperienza più intensa arriva nel 2019, quando trascorre sei mesi a Londra dedicandosi al ritratto emotivo: fotografava quindici persone a settimana, con uno sfondo nero, uno sgabello e un flash. Questo periodo le insegna che la fotografia più potente nasce dalla semplicità e dalla capacità di accogliere l’emozione senza costruirla. Nello stesso anno, vive tre mesi in Asia (India, Vietnam, Thailandia e Birmania) per progetti personali di ritrattistica e fotografia di viaggio, consolidando la sua capacità di osservare le persone e i luoghi con profondità emotiva.

Il suo lavoro si concentra su storie intime e reali: ogni ritratto diventa un esperimento emotivo, un’occasione per far emergere la personalità e la bellezza autentica del soggetto. Le sue ispirazioni arrivano da epoche lontane: fotografia di moda degli anni ’30, musica parigina, jazz e musica brasiliana, mondi che portano con sé eleganza malinconica e lentezza, oggi quasi perdute.

Sara cerca una realtà emotiva, non oggettiva. «Non mi interessa documentare ciò che è visibile a tutti, ma ciò che emerge solo se ci si prende il tempo di ascoltare. Ogni fotografia è filtrata dal mio sguardo, dalla mia storia e dalla relazione che si crea con la persona davanti all’obiettivo». La connessione con i soggetti nasce prima dello scatto: parlano, condividono silenzi e, quando la persona smette di preoccuparsi di come appare, il ritratto prende vita. Da questa esperienza nasce The Portrait Session, il suo servizio di punta, raccontato anche su Instagram con @theportraitsession, dedicato a chi desidera ritratti autentici e personali.

La firma visiva di Sara si manifesta in luce diretta ma morbida, ombre profonde, fondali scuri e colori contenuti, spesso attraversati da una malinconia silenziosa che diventa segno di verità emotiva. «La tecnica è uno strumento», spiega. «Le mie immagini sono il risultato di tutto ciò che ho vissuto: cambiamenti, distanza, incontri e memoria familiare».

Oggi Sara è tornata a Cagliari, pronta a mettere la propria esperienza al servizio delle piccole e medie imprese, aiutandole a espandersi online anche a livello internazionale attraverso la fotografia. Per lei, la fotografia rimane memoria e immaginazione, un incontro umano prima ancora che un’immagine. «Voglio lasciare che siano le persone che fotografo a guidarmi, aprendo uno spazio in cui possano emergere i loro lati più intimi», conclude.

Xiaoni @titaniummanagement

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