Tragedia in Kenya: una coppia di origine sassarese è stata brutalmente aggredita nel loro chalet a Kikambala.

Come riporta il quotidiano La Nuova, la coppia di imprenditori sassaresi è stata massacrata a colpi di machete in Kenya, nella casa a pochi metri dal mare in cui trascorrevano le vacanze. Luigi Scassellati, 72 anni, nato a Sassari, è gravemente ferito, mentre la moglie Maria Laura Satta, 71 anni, di Porto Torres, è morta straziata dai colpi di machete.

La tragedia è accaduta alle prime ore del mattino nello chalet della coppia di imprenditori a Kikambala, a pochi metri dalla spiaggia che si affaccia sull’Oceano Indiano dove i due anziani si stavano godendo la pensione.

Luigi Scassellati è uno dei fratelli di Franco, famoso ceramista sassarese che ha un laboratorio lungo la Buddi Buddi, la cui famiglia era arrivata in Sardegna nell’immediato dopoguerra. Dopo il matrimonio con Maria Laura Satta si era trasferito a Cremona dove aveva avviato l’azienda di macchine per ufficio e dove abitavano da lungo tempo. La coppia è stata trovata da un amico, che ha descritto una scena raccapricciante.

Il fotografo cagliaritano Roberto Satta, 35 anni, porta la sua visione poetica alla mostra “Misti di Arte” della Galleria Dantebus Margutta di Roma. Specializzato in fotografia food per hotellerie e ristorazione, Satta ha sviluppato parallelamente una ricerca autoriale che esplora il rapporto tra corpo, materia e percezione visiva, muovendosi tra fotografia concettuale e still-life contemporaneo. Le sue opere trasformano il cibo in esperienza simbolica, indagando gesto, memoria sensoriale e identità.

La fotografia esposta, Edible Echoes, mostra una mano che affiora dal nero profondo stringendo una stecca di gelato, fragile e sensuale, la cui superficie screpolata rivela l’interno. Il corpo umano, con la sua pelle maculata, diventa eco della materia e la materia riflesso del corpo.

La luce, costruita per sottrazione con tensione chiaramente caravaggesca, sceglie cosa rivelare, lasciando il resto nell’ombra. L’opera invita lo spettatore a una contemplazione intensa, coinvolgendo corpo, mente e anima in un dialogo emotivo e simbolico.

Lo stesso Satta racconta: ” Nel mio lavoro il cibo non è mai solo un soggetto estetico. Mi interessa come materia viva, come oggetto carico di memoria, gesto e presenza umana. Attraverso immagini essenziali e controllate, cerco di spostare l’attenzione dalla semplice rappresentazione del cibo alla sua dimensione più intima e simbolica. Il progetto Becoming nasce da questa esigenza: osservare il cibo come qualcosa che cambia, che si trasforma, che entra in relazione con il corpo e con chi guarda. Lavoro spesso su fondi scuri, con una luce costruita per sottrazione, lasciando che siano le superfici, le imperfezioni e i dettagli a guidare la lettura dell’immagine”.

“Il mio obiettivo – conclude – non è raccontare una ricetta o un piatto, ma creare immagini che attivino una percezione più profonda, in cui il cibo diventa pretesto per parlare di identità, fragilità e trasformazione. La fotografia diventa così uno spazio di incontro tra materia e sguardo, tra ciò che si vede e ciò che si sente”.