C’è grande attesa nelle sale della Sardegna, ma anche dell’Italia per “L’Accabadora“, il film del regista Enrico Pau che racconta una figura mitico-storica della Sardegna, colei che nelle piccole comunità rurali somministrava la dolce morte.

Il film, che narra di un suicidio assistito ante litteram, esce in questi giorni in cui in parlamento si discute sulla legge sul biotestamento ed assume quindi un significato ancora più profondo. Tra gli interpreti Donatella Finocchiaro, Barry Ward, Carolina Crescentini, Sara Serraiocco e Anita Kravos. La sceneggiatura scritta da Enrico Pau e Antonia Iaccarino racconta di una Cagliari del dopoguerra che cerca di risollevarsi dopo essere stata messa in ginocchio dai bombardamenti del 1943. In questo scenario si trasferisce la protagonista, Annetta “l’accabadora”, interpretata da Donatella Finocchiaro, una donna misteriosa originaria di un paesino della Sardegna e arrivata in città in cerca della sua nipotina. Avvolta nel suo mantello nero (disegnato dallo stilista algherese Antonio Marras), la donna somministra la dolce morte ai moribondi che ne fanno richiesta.

«Ho voluto affrontare il tema dell’eutanasia, con elementi legati al mito di questa figura e di comunità rurali antiche che avevano rispetto per la dignità del malato. Lo sfondo è il mondo rurale sardo da una parte per cui è stata scelta Collinas, senza però mai citarla, è come un luogo fuori dallo spazio e una Cagliari sconvolta dalla guerra dall’altra, durante i bombardamenti del 1943, un omaggio alla mia città. E c’è anche un omaggio a Sant’Efisio, con la processione per cui abbiamo anche ricostruito il simulacro». Questo il pensiero dell’autore in un’intervista rilasciata a Vistanet il 15 aprile.

Enrico Pau dirige Donatella Finocchiaro nel film “L’accabadora”

Il film, presentato questa mattina al cinema Odissea di Cagliari sarà in tutte le sale a partire da domani sera 20 marzo.

Dopo ventitré anni di attività, il Marina Cafè Noir, storico festival di letteratura, musica e cultura popolare, annuncia l’addio a Cagliari. La decisione, comunicata dall’Associazione Culturale Chourmo, segna la fine di un capitolo importante per la vita culturale cittadina: dal 2003 il festival aveva trasformato piazze e quartieri in luoghi d’incontro, dibattito e partecipazione.

Nato nel cuore del quartiere Marina, il festival si è caratterizzato per la sua natura popolare e accessibile, capace di coinvolgere migliaia di persone ogni anno e di portare in città scrittori, musicisti e artisti nazionali e internazionali. Negli anni ha contribuito a rivitalizzare spazi urbani e a costruire una comunità culturale trasversale, riconosciuta anche fuori dall’isola.

Tuttavia, spiegano gli organizzatori, il rapporto con l’amministrazione comunale si sarebbe progressivamente deteriorato. «È venuta meno la percezione di essere considerati una risorsa per la città», scrivono. «La burocrazia non è stata più un semplice ostacolo operativo, ma uno strumento contraddittorio e incomprensibile che ha reso impossibile programmare e lavorare con continuità».

Tra i nodi indicati: ritardi nell’assegnazione degli spazi e dei contributi, sostegno economico giudicato insufficiente rispetto alla complessità del progetto, difficoltà nei processi autorizzativi e mancanza di un supporto logistico adeguato. Elementi che, nel corso del tempo, hanno finito per pesare più della passione e dell’impegno.

Il Marina Cafè Noir rivendica però di non voler aprire alcun conflitto politico. «Non cerchiamo corsie preferenziali, solo il riconoscimento del valore di un festival gratuito, costruito in strada, capace di avvicinare al libro e alla cultura chi altrimenti non si avvicinerebbe». La scelta non nasce dunque da polemiche personali, precisano, ma dalla consapevolezza di non poter più lavorare «in condizioni dignitose e sostenibili».

Quel che è certo è che il festival non si ferma. La sua storia proseguirà altrove, in un’altra città ancora da svelare. «Un certo nomadismo fa parte della nostra identità. Marina Cafè Noir continuerà, ma non a Cagliari. A breve diremo dove». Intanto, dal pubblico, continuano a arrivare messaggi di sostegno, affetto e riconoscenza. Segno di quanto forte sia stata, in oltre due decenni, la presenza del festival nel tessuto culturale cittadino.