Cosa si prova entrando in una stanza completamente ricoperta d’oro? Al museo Man di Nuoro ce n’è una. Pareti, pavimento, soffitto: una gigantesca carta da parati aurea la avvolge. Verrebbe da pensare alle atmosfere bizantine, all’arte sacra medievale, al lusso di alcune opere antiche. Invece “Golden Zimmer” l’installazione realizzata dall’artista sassarese Leonardo Boscani è molto altro.

Golden Zimmer – Foto di Museo Man

Già perché quell’oro che ricopre lo spettatore e lo ingloba non viene da giacimenti aurei o cimeli di qualche antica chiesa bulgara. Si tratta di metallina, una delicata fibra termica, in questo caso ricavata dalle coperte utilizzate per scaldare i migranti durante i primi soccorsi. Capita così che il visitatore, entrando nella stanza del museo d’arte contemporanea di Nuoro riesca a provare lo stesso disagio e senso d’inadeguatezza provato dai migranti quando vengono avvolti da quelle coperte.

Golden Zimmer è un’installazione ambientale (non una mostra in cui si utilizzano le coperte termiche), immersiva, in cui è cruciale l’esperienza sensoriale del visitatore che la attraversa: l’oro del materiale crea un senso di malessere fisico, il camminare fa frusciare la coperta, le persone si riflettono sulle pareti, distorte. Si vive una sensazione di attrazione e repulsione, un desiderio di essere accolti nella preziosità che convive con l’effetto straniante del labirinto di specchi, del simbolismo dell’oro – eternità, purezza – e dell’effetto “placcato oro” che rimanda al sogno disatteso, al simulare la ricchezza che non ci si può permettere. Inoltre, i numeri statistici (della migrazione) che fingono da fregio, in quel contesto, richiamano un’altra suggestione: le camere di internamento, le celle di prigionia e quindi, in astratto, un non luogo (vi ricorda qualcosa con il limbo dei campi di accoglienza?). Insomma, il visitatore viene invitato ad entrare dal luccichio ma, una volta dentro, è scomodo. Se la si visita da soli, viene spontaneo verificare che la porta di ingresso sia aperta, intimoriti all’idea di poter rimanere intrappolati.

Un’opera ambiziosa e importante, sensoriale e straniante. La prima di una serie di iniziative che introducono al terzo e ultimo appuntamento del progetto espositivo pluriennale “La Costante Resistenziale”, dedicato alle ricerche più innovative che, dai primi anni dell’autonomia regionale ai giorni nostri, hanno caratterizzato la scena artistica sarda. L’installazione insieme alle mostre di Berenice Abbott e Jennifer West è visitabile fino al 21 maggio.

Un unico viaggio, un amore scolpito nel cuore fino agli ultimi giorni della sua vita. Gabriele D’Annunzio aveva appena diciannove anni quando, nel maggio del lontano 1882, decise di intraprendere un tour dell’isola che aveva sempre immaginato. Un’isola che all’epoca era ancora selvaggia, circondata dalla natura e non dal cemento ed è questa una delle cose che ha spinto il Vate, all’epoca appena diventato famoso, a conoscere da vicino questa “terra magica”, come la chiamò in seguito.

Sbarcò a Terranova (l’odierna Olbia) con due collaboratori della rivista romana Capitan Fracassa e visitò dapprima Alghero, Nuoro e Oliena. Durante il soggiorno nel paese barbaricino il poeta e scrittore ebbe modo di assaggiare il vino Nepente, di cui tesse le lodi nella prefazione del libro dell’amico tedesco Hans Barth “Osteria. Guida spirituale delle osterie italiane da Verona a Capri”. Scrisse: “Non conoscete il nepente d’Oliena neppure per fama? Ahi lasso! Io son certo che, se ne beveste un sorso, non vorreste mai più partirvi dall’ombra delle candide rupi e scegliereste per vostro eremo una di quelle cellette scarpellate nel macigno che i Sardi chiamano Domus de Janas, per quivi spugnosamente vivere in estasi fra caratello e quarteruolo”.

Poi fu la volta di Villacidro; qui D’Annunzio rimase estasiato dalla cascata Sa Spendula tanto da scriverne una poesia dall’omonimo titolo. Anche la tappa a Cagliari fu di grande ispirazione per il Vate. In particolare, la visione delle bianche piramidi delle saline di Molentargius fu lo spunto per la poesia “Sale”. Nella Sardegna meridionale e a Cagliari D’Annunzio vide molte similitudini con il Nord Africa tanto che, nella poesia “Sotto la Lolla”, paragona certi paesaggi e panorami, oltre che i volti delle persone, proprio all’Africa settentrionale.

Durante il suo soggiorno sardo, il poeta promise di scrivere un libro con foto, storie e testimonianze, ma non se ne fece più nulla. Rimasero però degli articoli, reportage e lettere a testimonianza dell’amore del Vate per la nostra isola. La Sardegna, dunque, lo stregò a tal punto che sognò sempre di farvi ritorno. “Ho nostalgia della Sardegna da dodici anni, come d’una patria già amata in una vita anteriore”, scrisse nel 1893 in una lettera indirizzata al giornalista Stanis Manca. Nonostante le intenzioni, per varie vicissitudini non poté più tornare.