Domenica 17 gennaio, alle ore 17, al Teatro Massimo, va in scena “SOFFIO”, spettacolo inserito nel progetto internazionale pluriennale “Gener-Azioni – Il tempo, il corpo, la memoria”, per la coreografia di Mark Sieczkarek.

Il progetto, che unisce la ricerca creativa e l’indagine coreografica e teatrale a un percorso formativo e divulgativo coinvolgendo persone di tutte le età, anche alla loro prima esperienza con la danza, vede la collaborazione dei danzatori e coreografi formatisi presso l’Università per la danza Folkwang di Essen tra gli anni ‘80 e ‘90, sotto la direzione di Pina Bausch: Rodolfo Seas Araya (Costa Rica), Caterina Genta (Italia), Enrica Spada (Italia), Jordi Puigdefàbregas Serra (Spagna).

Questa fase, partita il 27 dicembre e culminante con lo spettacolo “SOFFIO” ha visto la partecipazione di 38 danzatori non professionisti, 8 danzatori dell’ASMED e 11 attori di Sardegna Teatro.

In scena gli stessi Rodolfo Seas Araya, Caterina Genta, Enrica Spada, Jordi Puigdefàbregas Serra; con Wigabriel Soto Eschenbach, Sabrina Alba, Cristina Arcidiacono, Gabriella M. Asunis, Maria Valeria Cingolani, Francesca M. Ismaelle Cogoni, Silvia Corda, Giorgia Damasco, Daniel Dewrryhouse, Agnese Fois, Daniela Geldri, Eleonora Giua, Kamaru, Patrizia Littera, Ruggero Loi, Marzia Manca, Roberto Manca, Giuseppina Mannai, Valentino Mannias, Noemi Medas, Modou, Elisa Mulas, Anna Elisa Orrù, Sara Perra, Piera Lorenza Picuezzu, Marianna Pilleri, Marco Pillosu, Elisa Pistis, Marta Proietti Orzella, Luigi Pusceddu, Anna Samaria, Sangare, Alice Scano, Emanuele Scotto, Marcella Serra, Piergiorgio Serra, Luca Spanu, Leonardo Tomasi, Simona Trudu, Maria Luisa Usai; i bambini Greta Franco, Gabriele Leoni, Beatrice Mei; i danzatori ASMED Francesca Assiero Brà, Silvia Bandini, Luca Castellano, Cristina Locci, Rachele Montis, Sara Pischedda, Daniela Vitale.

Una produzione ASMED in collaborazione con Sardegna Teatro e Ars et Inventio.

Si ringrazia la struttura per rifugiati Casa Emmaus di Iglesias.

Nel cuore del Mediterraneo, tra le acque limpide della Sardegna meridionale, si cela un segreto antico, custodito da una creatura marina maestosa: la Pinna nobilis, conosciuta anche come nacchera di mare. Questo gigantesco bivalve, che un tempo poteva superare il metro di lunghezza, è oggi una specie severamente protetta, a rischio di estinzione per colpa dell’inquinamento, del riscaldamento globale e dell’attività umana. Un tempo veniva pescato anche per scopi alimentari; oggi la sua raccolta è vietata e punita severamente.

Pinna nobilis

Ma la Pinna nobilis è anche la fonte di una fibra straordinaria e quasi dimenticata: il bisso marino, noto come “seta del mare”. Una seta naturale, sottilissima e resistente, capace di brillare come oro sotto la luce del sole. Ed è proprio in Sardegna, nell’isola di Sant’Antioco, che sopravvive uno degli ultimi baluardi di questa antichissima arte: Chiara Vigo.

Maestra di tessitura e depositaria di una tradizione millenaria, Chiara Vigo non è solo un’artigiana: è una testimone vivente di un sapere ancestrale, che unisce spiritualità, dedizione e profondo rispetto per la natura. Nel suo laboratorio, un vero e proprio museo vivente, accoglie chiunque voglia conoscere quest’arte unica, condividendo conoscenze e valori tramandati oralmente da generazioni.

Chiara non vende il bisso. Per lei non è merce, ma dono sacro del mare, da trattare con umiltà e gratitudine. Il suo insegnamento parte da un giuramento, ereditato dalla nonna Leonilde: non commercializzare mai ciò che si riceve dalla natura e trasmettere il sapere solo a chi è disposto a sacrificarsi per imparare.

Il procedimento per ottenere la seta del mare è lento e complesso, scandito da gesti antichi e rituali. Ogni Pinna nobilis può produrre circa 40 centimetri di filamento, ma Chiara ne seleziona solo pochi centimetri, i più puri. Dopo la raccolta, il bioccolo viene immerso in acqua dolce per quasi un mese, con continui cambi d’acqua ogni tre ore. Poi si passa alla sbiancatura con succo di limone e all’ammollo in una miscela segreta di quindici alghe diverse, che rendono il filo flessibile ed elastico.

Infine, il bisso viene filato a mano, utilizzando un fuso di ginepro. La torsione del filo cambia a seconda dell’uso: a “S” per il ricamo, a “Z” per l’intreccio nel lino, secondo un’antichissima tecnica fatta con le unghie. Il risultato è un filo più sottile di un capello, ma incredibilmente resistente. Il bisso non marcisce, non viene attaccato dagli insetti, è impermeabile e ha proprietà isolanti. Nessun’altra fibra naturale al mondo possiede le sue stesse caratteristiche.

Su un telaio manuale, Chiara tesse opere dense di simbolismo: alberi della vita, pavoni, lune, leoni guardiani, navicelle nuragiche. Ogni figura è un messaggio, una preghiera, un frammento di identità sarda e mediterranea. Oggi, oltre settanta dei suoi lavori si trovano tra il laboratorio di Sant’Antioco e prestigiosi musei internazionali come il Museum der Kulturen di Basilea o il Museo Nazionale delle Arti di Roma.

Conosciuta affettuosamente come “Zia Chiara”, accoglie ogni visitatore con il dono di un filo di bisso, che splende come una piccola fiamma. Non si paga nulla per assistere al suo lavoro: ciò che lei offre è una lezione di vita, un invito alla consapevolezza e al rispetto. Dal 2005, migliaia di persone da ogni parte del mondo arrivano a Sant’Antioco per vederla tessere, ascoltare le sue parole, sentire il silenzio che accompagna ogni gesto.