È stata inaugurata sabato 17 dicembre al Museo Civico di Lanusei la mostra personale“Donne e Lupi” di Francesco Spatara, talentuoso artista di origine calabrese ma ogliastrino d’adozione che dopo un lungo periodo di silenzio e raccoglimento ha deciso di esporre le opere da lui create negli ultimi intensi dieci anni di attività pittorica. L’esposizione dei quadri di Spatara si articola sui tre piani dello splendido Museo Civico lanuseino e presenta al pubblico circa una settantina di opere, sapientemente disposte e dense di significato ed emozioni contrastanti. Alla mostra ( visitabile fino al 30 gennaio 2012) si accompagna un catalogo che rappresenta tutta la produzione artistica dell’artista. Entrambi fanno parte di un intenso progetto culturale voluto da B&BArt Museo di arte contemporanea che “promuove e investe nell’arte contemporanea, offrendo l’opportunità ad artisti poco visibili di esporre e proporre il loro percorso artistico”. 

Direttore artistico e curatore della mostra e del catalogo una donna speciale: Bianca Laura Petretto, giornalista ed esperta d’arte moderna, contemporanea e orientale. Delle opere di Francesco Spatara ha sostenuto che in esse vi sia “una tristezza segnata, un dolore soffocato, un desiderio nascosto, una passione negata, riempiono le  immagini grandi e  malinconiche di donne, mute, incapaci di dare voce ai corpi che si mostrano come quinte da guardare. Le tele di Francesco Spatara raffigurano immagini che sono fatte per narrare storie nascoste di ordinaria quotidianità, per scoprire il valore di un segno con gli occhi stupiti dell’osservatore che transita”. Al vernissage di sabato ( al quale hanno presenziato anche la curatrice e Spatara stesso) oltre ai curiosi e agli appassionati del genere, hanno partecipato numerose personalità di spicco nel panorama culturale ogliastrino. L’entusiasmo di tutti i presenti era palpabile. Francesco Spatara ha vinto quindi una piccola grande scommessa con se stesso e con l’arte.

Nel cuore di Silius, un piccolo paese immerso nel paesaggio montano del Gerrei, è nata un’opera d’arte che racconta una storia fatta di fatica, coraggio e trasformazione. Il murale realizzato dall’artista Patta è molto più di una semplice decorazione urbana: è un tributo potente e suggestivo alla memoria dei minatori che per decenni hanno costituito l’anima economica e sociale di questa comunità.

Dal dopoguerra fino ai primi anni 2000, la vita a Silius era profondamente intrecciata con l’attività estrattiva: la fluorite, minerale prezioso per l’industria, veniva scavata dalle viscere della terra da uomini che ogni giorno lasciavano le loro campagne per calarsi nel buio delle miniere. Ed è proprio questo passaggio — da una vita all’aria aperta a una realtà sotterranea — che Patta ha scelto di raccontare attraverso un linguaggio visivo intenso e simbolico.

Il protagonista del murale è un minatore, ritratto nel momento in cui si avventura in una nuova dimensione. La sua unica fonte di luce è la lampada a carburo, che illumina appena il percorso davanti a lui. Intorno, sospesi nell’aria, fluttuano venti minerali: non solo a evocare l’essenza dell’ambiente minerario, ma anche come omaggio ai venti uomini che hanno perso la vita nelle gallerie di Silius. Ogni minerale è una presenza simbolica, fragile e quasi onirica, a testimonianza del rischio costante e dell’instabilità vissuta da questi lavoratori.

Eppure, nonostante la durezza del tema, l’opera non è cupa. Il minatore non appare schiacciato dal peso della miniera, ma al contrario, sembra animato da una curiosità quasi infantile. L’ambiente che lo circonda, sebbene incerto, è anche magico: un nuovo mondo da scoprire, dove il buio non è solo paura, ma anche mistero e possibilità.

Realizzare il murale è stato possibile grazie all’impegno dell’Associazione Minatori a Memoria del Gerrei e al Comune di Silius, con il prezioso supporto di tutta la comunità. Un gesto collettivo che dimostra quanto il passato di un luogo possa ancora essere presente, vivo, e degno di essere raccontato.