«Si avvisano i signori visitatori che alle diciotto e trenta è prevista una degustazione di vini». L’annuncio dagli altoparlanti produce quasi una eco surreale. Non stiamo parlando di un villaggio fantasma, con le balle di fieno che rotolano per le strade vuote, ma di quello che fino a una decina di anni fa era uno degli eventi più partecipati di Cagliari.

Viali deserti a Sardegna in Fiera

Non è bastato cambiare nome, passare da Fiera Campionaria a Sardegna in Fiera, e nemmeno rendere l’ingresso libero. Chi ha visitato la fiera di Cagliari in questi primi due giorni di apertura si è trovato di fronte un paesaggio desolante. Pochi stand, ancora meno visitatori. Un circolo vizioso, gli stand sono pochi perché i visitatori sono pochi, e viceversa, la scarsa offerta non attira le persone. In più niente giostre, che solitamente richiamano i più giovani. La presenza dei giochi in concomitanza con la chiusura delle scuole per Sa die de sa Sardigna forse il paesaggio sarebbe stato meno spettrale. Una desolazione insomma, e parlando con espositori, commercianti, le prospettive per il futuro non sono delle migliori. Lungo il viale d’ingresso, i titolari di alcuni stand ne parlano preoccupati: «Noi veniamo dalla Sicilia, abbiamo affrontato spese per il viaggio e abbiamo pagato l’Ente Fiera per stare qui – dice una ragazza dal chiaro accento siciliano – Di certo il prossimo anno non correremo lo stesso rischio». Il ragazzo che ha lo stand a fianco se la prende anche con la Direzione: «Ieri era addirittura peggio, e gli stand erano addirittura nascosti ai pochi visitatori. Se una persona arriva e vede un viale completamente vuoto, gira i tacchi e se ne va».

Pochissimi visitatori anche all’interno dei padiglioni

I toni delle poche persone che si aggirano fra gli spazi espositivi sono gli stessi: «Veniamo da Serramanna alla Fiera da qualche decina di anni per passare una giornata di svago – spiega un signore – è triste vedere questo declino, una città come Cagliari si merita di più». Come se non bastasse, la presenza di pochi visitatori crea anche qualche malcontento fra gli espositori che promuovono la cultura sarda e gli stand più strettamente commerciali. Questa mattina alcuni artigiani appartenenti ai consorzi sono stati richiamati per aver venduto i loro prodotti. Nel frattempo, tutti si augurano che nei prossimi giorni l’afflusso dei visitatori aumenti. La presenza del Cagliari Calcio domani pomeriggio potrebbe dare una mano, e il primo maggio potrebbe aiutare a rendere gli spazi fieristici meno simili ad un villaggio fantasma del Far West, altrimenti dagli altoparlanti anziché gli annunci degli eventi, sarebbe più adatto ascoltare la colonna sonora di Mezzogiorno di Fuoco.

Paolo Mura nasce a Nuoro nel 1970 ed è un artista di grande talento e umiltà, con uno sguardo delicato e originale sul mondo.

Appassionato di fotografia, inizia la sua carriera come fotografo jazz collaborando con la rivista on-line All About Jazz Italia, ma la svolta arriva dopo aver visto una mostra di Marino Marini al Museo MAN di Nuoro.

Ammirando i cavalli in bronzo, decide di provare a costruirne uno e, a casa, trova solo una vecchia bobina di fil di ferro da carpentiere, utilizzata in precedenza per appendere le sue fotografie. Passa l’intero pomeriggio a intrecciare e annodare e nasce così il suo primo cavallo, primitivo e gelosamente conservato, che segna l’inizio della sua produzione artistica. Da quel momento, il fil di ferro diventa il suo materiale distintivo, affiancato talvolta da ceramica, tessuti, cartapesta e cemento. Inizialmente realizza piccole sculture di animali, ispirato dalla natura che lo accompagna fin dall’infanzia, e successivamente si apre anche a volti e figure umane.

Le sue esposizioni più rilevanti includono la personale “Fildiferro” (2016) a Cagliari, “MareNostrum” (2019) a Neoneli, “DIORAMA Generation Earth” (2024) al Museo MAN di Nuoro e la partecipazione a Arte in Nuvola a Roma nel novembre scorso, un’esperienza che per lui ha rappresentato una grandissima soddisfazione.

Inoltre, ha preso parte a Cartoline per Gaza, una mostra collettiva e partecipativa realizzata in solidarietà e supporto del popolo palestinese. Lo scopo principale dell’iniziativa era quella di raccogliere donazioni per Gaza: un progetto che ha visto oltre 170 esponenti del mondo dell’arte, della cultura e dell’impegno sociale realizzare opere su foto e cartoline; Paolo Mura ha contribuito con una sua opera molto significativa, dimostrando anche il suo impegno etico e sociale attraverso l’arte.

Nonostante il contesto artistico sardo sia difficile e la visibilità limitata, Mura continua a creare con passione e istinto, lontano dai meccanismi del mercato, trovando soddisfazione nel processo stesso di intrecciare fil di ferro, materiale modellabile e sfidante. La soddisfazione più grande per Paolo è stata vedere una signora francese commossa davanti a una sua opera, che poi ha deciso di acquistare e portare in Francia in barca, perché le ricordava un episodio della sua infanzia con il padre. Toccare le emozioni degli altri e trasmettere le proprie è ciò che più conta per l’artista nuorese.

Se gli si chiede cosa sia per lui l’arte, Mura risponde che è un modo per preservare la propria purezza ed esprimere la propria autenticità, un mezzo per sperimentare nuovi linguaggi, esprimere idee, suscitare emozioni, riflettere sulla realtà e dialogare con il presente. Spesso l’arte diventa per lui una forma di ricerca e comunicazione che mescola il passato con le urgenze del nostro tempo.

Oggi Paolo continua a lavorare nel suo laboratorio di casa, con progetti chiari per il futuro: portare la propria arte oltre la Sardegna e raccontare emozioni universali attraverso il fil di ferro e i materiali che compongono il suo mondo creativo. Un artista così autentico, così fuori dagli schemi e capace di unire poetica e impegno sociale merita senza dubbio di essere conosciuto e ammirato da un pubblico più vasto.

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