Lo sapevate? Dove dimorò Mozart durante il suo soggiorno a Milano?

Il grande compositore Wolfgang Amadeus Mozart trascorse a Milano quasi un anno della sua breve vita, tra il 1770 e l’inizio del 1773: qui cominciò la sua attività operistica e divenne famoso. Sapete dove dimorò in città?

Mozart quando arrivò a Milano era solo un ragazzo, ma un ragazzo prodigio, e proprio nella città lombarda vide decollare la sua carriera, incontrò personalità musicali del tempo come Hasse e Sammartini, e lavorò con Giuseppe Parini.

Wolfgang Amadeus Mozart, genio indiscusso nel campo della musica, fu avviato alla musica dal padre Leopold, violinista e ottimo musicista, che impose prestissimo al figlio una severa educazione musicale e lo propose, viaggiando per tutta l‘Europa, come bambino prodigio.

Come riporta National Geographic, Armando Torno ha raccontato questa parentesi del musicista nel suo piccolo, prezioso libro Mozart a Milano. Un racconto, un saggio (La Vita Felice, Milano, 1996).

Il giovanissimo Wolfgang arrivò a Milano per la prima volta il 23 gennaio 1770.

Quelli erano gli anni della Milano dei Verri, dei Beccaria, dei Parini. Qui Mozart scrisse la sua prima opera lirica, Mitridate, re di Ponto, compose l’Ascanio in Alba su libretto di Giuseppe Parini e Lucio Silla.

Tra le più importanti conoscenze che fece Mozart spicca quella del conte trentino Carlo Giuseppe Firmian, descritto come il “re di Milano”, un colto e influente mecenate. Il suo supporto fu vitale per il successo dell’intero viaggio in Italia.

Mozart era accompagnato, come sempre, dal padre Leopold. Erano stati invitati a Milano da Firmian, che era un ministro plenipotenziario austriaco, uomo colto e attivo, protettore di artisti, tra i quali Giuseppe Parini. Gli ospiti furono invitati alla residenza di Firmian, palazzo Melzi, poi distrutto dai bombardamenti durante la seconda guerra mondiale. L’invito si rivela di fatto un esame per il giovane Amadeus: c’è anche Giovan Battista Sammartini, una delle massime autorità del tempo, invitato probabilmente per valutare le capacità del giovanissimo compositore. L’esame si conclude con un pieno successo: a Mozart viene commissionata un’opera per il Teatro Ducale della città annesso a Palazzo Reale (La Scala non esiste ancora: nel 1788 verrà demolita la chiesa di Santa Maria alla Scala per far posto al teatro, dopo che il Ducale era andato distrutto in un incendio). Il contratto con l’impresario del Teatro Ducale, Federico Castiglione, viene siglato il 12 marzo: il compenso è di cento gigliati, una discreta somma per l’epoca. Mozart fu ospitato nella Canonica della Basilica di san Marco nel suo primo soggiorno a Milano, appena quattordicenne. Suonò l’organo della chiesa che risale al 1506 ed è il più grande in Lombardia (ora in restauro).

Mozart frequentava spesso anche il salotto del primo palazzo dei Serbelloni in Largo corsia dei Servi, antecedente a quello odierno di corso Venezia e ora non più esistente. Mozart inoltre eseguì diverse sue opere e diresse una Messa nella chiesa di Santa Maria del Carmine, riscuotendo grande successo. Un’altra delle chiese frequentate da Mozart fu San Fedele, dove pare abbia eseguito musica sacra: si ipotizza la Cantata della Passione. Uno dei luoghi preferiti da Mozart era la chiesa di Sant’Antonio Abate dove spesso suonava. Suonò qui per la prima volta Exsultate jubilate. L’organo da lui suonato è ancora intatto, restaurato e si può ammirare all’interno della chiesa. All’interno del Museo degli Strumenti Musicali nel Castello Sforzesco è conservata una spinetta che si ipotizza sia stata suonata da Mozart in uno dei salotti milanesi da lui frequentati.

Padre e figlio lasciano Milano per un viaggio che li porterà a Lodi, Parma e Bologna, accompagnati da lettere di presentazione di Firmian.

Il 18 ottobre Wolfgang e Leopold tornano a Milano per onorare il contratto con il Teatro Ducale. L’astro nascente della musica è oggetto di molte invidie e il padre Leopold riferisce in una lettera di un complotto tentato per boicottare la riuscita dell’opera. Senza riuscirci. Il 26 dicembre l’opera Mitridate Re di Ponto debutta con grande successo, aprendo la stagione: seguono una ventina di repliche (dopo le quali bisognerà attendere addirittura il 1971 per riascoltare questo lavoro giovanile di Mozart). C’è anche una testimonianza diretta, un articolo di Giuseppe Parini uscito su La Gazzetta di Milano del gennaio 1771. Uno dei palazzi nobili più frequentati da Mozart fu palazzo Clerici, dove suonò in particolare in occasione dell’inaugurazione della sala della musica.

Il 21 agosto 1772 Leopold e Amadeus sono di nuovo a Milano, dopo un soggiorno a Venezia e un periodo a Salisburgo. Stavolta gli è stata commissionata la musica per le nozze dell’arciduca Ferdinando, e l’incarico viene direttamente dall’imperatrice Maria Teresa, consigliata da Firmian. L’opera che Mozart comporrà si intitola Ascanio in Alba e il libretto è di Giuseppe Parini. Per le nozze dell’arciduca è prevista anche un’altra rappresentazione: il Ruggero di Johann A. Hasse, su testo di Metastasio. Le nozze vengono celebrate il 15 ottobre, il 16 va in scena l’opera di Hasse e il 17 l’Ascanio in Alba, con grande successo stando ai resoconti di Leopold nelle lettere.

I Mozart rimarranno al di fuori della vita cittadina, limitandosi agli incontri di palazzo. Non familiarizzeranno mai con il cosiddetto “illuminismo lombardo”, anche se si troveranno a lavorarci a fianco. E la noncuranza è naturalmente reciproca. Il 5 dicembre padre e figlio lasciano Milano.

L’ultimo viaggio in Italia dei Mozart va dall’ottobre 1772 al marzo 1773. Il 4 novembre, sono di nuovo Milano e alloggiano vicino al Duomo, nei pressi del Teatro Ducale. La nuova opera che il giovane Amadeus si è impegnato a comporre è Lucio Silla. L’opera fu, ancora una volta, un successo. La Gazzetta di Milano si dimostra nuovamente fredda e non riportò il nome dell’autore.

Lo sapevate? Il rito dell’aperitivo nacque a Torino ma prese piede a Milano e da allora è una tradizione.

Una tradizione che è diventata a Milano e poi in tutta Italia (e ora anche nel mondo) un vero e proprio fenomeno di costume, tanto da avere anche un reale manifesto con regole e criteri.

L’aperitivo vanta una storia lunga più di 200 anni. Tutto ha inizio nella Torino del vermouth (o “vèrmot”), la miscela a base di vino, zucchero, erbe aromatiche inventata nel 1786 dall’allora pasticcere Benedetto Carpano. La moda di quella che nel frattempo è divenuta la bevanda ufficiale di corte, sconfina presto nella vicina Milano, passata in vantaggio (come riporta un articolo di Samantha De Martin per Bulgari Hotel Milano) sui piemontesi grazie ad Ausano Ramazzotti – artefice, nel 1815, del celebre amaro con ben 33 erbe – e a Gaspare Campari che, nel 1860, perfezionò la ricetta del suo bitter rosso.

Ci pensano i futuristi a estendere la rivoluzione dalla tela al bicchiere, al pari di una nuova forma d’arte. Banane, datteri, pistacchi, iniziano ad accompagnare le “polibibite” (non sono ancora cocktail), in ritrovi come Savini o Camparino. Dal mitico Jamaica – il caffè frequentato da Piero Manzoni e Salvatore Quasimodo – al Bar Basso, la storia dell’aperitivo a Milano si avvia verso la svolta. Con Mirko Stocchetto, nel 1967, la cultura del bere approda definitivamente nel capoluogo lombardo. Per restarvi per sempre. Sono gli anni del Negroni Sbagliato, del Rossini, del Perseghetto accompagnati da patatine e olive. Poi arrivano le formule dei cocktail a pagamento e cibo gratis con l’Happy Hour (un rito nato negli Usa negli anni Settanta), gli anni 2000 assistono all’evoluzione dell’aperitivo.

L’happy hour prevedeva una o due ore, in coincidenza con l’orario dell’aperitivo serale, in cui tutte le bevande costavano metà prezzo, o in alternativa si offriva una vasta selezione di cibo: pasta, risotti, piatti etnici, grande assortimento di salumi e formaggi. L’aperitivo milanese divenne un autentico punto fermo di quegli anni: ribattezzato “ aperitivo lungo”, sconfinava infatti con l’orario di cena, spesso sostituendosi alla stessa.

Poi c’è stato il ritorno alle origini con il trionfo dei classici Americano, Martini, Negroni. Ora l’aperitivo è quel momento che accomuna amici, colleghi di lavoro, coppie che si ritrovano per socializzare, parlare della giornata o semplicemente per pianificare la serata.

Nel resto d’Italia e piano piano in tanti altri paesi del mondo, l’aperitivo milanese si è consolidato notevolmente. Ed è diventato un momento talmente significativo e diffuso che il 26 maggio di quest’anno alla Fondazione Feltrinelli di Milano si è svolta la prima edizione del World Aperitivo Day: la giornata mondiale dedicata a uno dei più antichi e iconici rituali dell’italianità, culminata con la sottoscrizione del ‘Manifesto dell’Aperitivo’, un vero e proprio decalogo finalizzato a disciplinare questo momento di convivialità a tavola.

“Rito originale della tradizione italiana, che accosta a una bevanda un prodotto alimentare o una preparazione gastronomica”, l’aperitivo si tiene sia prima del pranzo, che prima della cena, ma – sottolinea il decalogo – “non divenendo un sostitutivo dei due pasti”. Per essere tradizionale, devono essere prodotti in Italia almeno la metà degli ingredienti, che vanno valorizzati dall’accostamento con le bevande.

“La qualità dell’aperitivo – precisa una delle dieci regole – non è misurata dalla quantità del beverage o del food somministrato, ma dalla qualità della proposta di abbinamento e dei singoli elementi che lo compongono”. Privilegiati alimenti della dieta mediterranea, ingredienti stagionali e prodotti di aziende sostenibili. Centrale poi il ruolo dei professionisti della somministrazione, che “con il loro lavoro devono trasmettere i valori dell’accoglienza, della qualità, della tipicità e della creatività italiane”. E così l’aperitivo, “cornice conviviale per la contaminazione con altri campi della cultura” diventa “uno strumento di divulgazione dello stile di vita e del gusto italiano”.

La sottoscrizione del ‘Manifesto dell’Aperitivo’ rappresenta il momento culminante del progetto ideato da Mww Group – il gruppo fondato da Federico Gordini che negli ultimi 12 anni ha realizzato alcuni dei più importanti e innovativi format dedicati alla valorizzazione del patrimonio enogastronomico italiano, dalla Milano Food Week alla Milano Wine Week, da Bottiglie Aperte a Vivite – e concretizzatosi in un fitto programma scandito da momenti di incontro e tasting con creazioni realizzate da grandi chef e barman e abbinamenti studiati da sommelier e gastronomi.