Lo sapevate? Il Naviglio Grande è molto antico: fu creato nel 1177.

Si tratta di un canale artificiale navigabile che nasce prendendo acqua dal Ticino nei pressi della frazione di Lonate Pozzolo denominata Tornavento e finisce nella Darsena di Porta Ticinese a Milano.
Ha una lunghezza di 49,9 km con un dislivello totale di 34 metri e ha una larghezza variabile intorno ai 20 metri per poi restringersi intorno ai 15 metri nel tratto da Abbiategrasso a Corsico fino ad arrivare a 12 metri in Milano.

Fu concepito all’epoca sia come canale irriguo che navigabile, funzioni che, abbinate, hanno conferito al Naviglio Grande l’importante ruolo che ha rivestito negli anni.

Fu costruito nel 1177 e divenne navigabile a partire dal 1272.

Il Naviglio Grande è il primo dei canali che formano il Sistema dei Navigli milanesi, il più antico e il più importante. Le sue origini si collocano attorno al 1177 con l’ampliamento di un fossato, poi denominato Ticinello; nel 1209 si arriva a Milano. Successivi interventi ne aumentano la portata e nel 1272 il canale diventa navigabile: un naviglio. Nasce dal Ticino, a Tornavento, una località del comune di Lonate Pozzolo (Varese), 23 km a sud di Sesto Calende e procede in direzione sud-est fino a Castelletto, nei pressi di Abbiategrasso, dove piega verso Milano, lasciando alla sua destra il Naviglio di Bereguardo. Ha una lunghezza di 49,9 km, una profondità massima di m 3,80; è privo di conche: fu realizzato grazie alla semplice pendenza del terreno. Termina in Darsena a Milano. Il primo e più grande canale d’Europa collegava la città con il Lago Maggiore e la Svizzera, fu essenziale per trasportare tutto quanto poteva servire per migliorare la qualità di vita dei milanesi, ai quali portava carbone, vini, carni, pesce, legna e persino i marmi utilizzati per la costruzione del Duomo, mentre trasportava al nord ciò che li poteva arricchire: sale, lino, ferro, grano e riso da vendere Oltralpe.

I Navigli di Milano sono un sistema di canali artificiali per l’irrigazione e la navigazione vasto centinaia di km, che mettevano in comunicazione la città di Milano, il lago Maggiore, quello di Como e il basso Ticino aprendo al capoluogo lombardo le vie d’acqua della Svizzera e dell’Europa nordoccidentale, del Cantone dei Grigioni e dell’Europa nordorientale e, infine, quella del Po verso il mare Adriatico. Una gigantesca rete di canali che sopperivano alla mancanza del mare e del traffico via nave per una città importante come Milano, che era ed è un po’ il baricentro di questo sistema di comunicazione, nel tempo sostituito dal traffico e dal trasporto attuato da mezzi su rotaia e su gomma.

La costruzione dell’intero sistema dei navigli è durata dal XII al XIX secolo. La Cerchia dei Navigli (anche conosciuta come Naviglio Interno, Fossa Interna o Cerchia Interna) rappresentava la “cerniera” cittadina milanese che consentiva il funzionamento del sistema nel suo complesso.

Il Sistema Navigli è un’area ricompresa tra i fiumi Ticino e Adda di circa 1.800 km2 di superficie, con uno sviluppo di 162 km lineari di canali e di 2,5 milioni di abitanti.
La valenza ambientale del territorio è espressa dalla presenza di 3 Enti Parco (Parco Lombardo della Valle del Ticino; Parco Agricolo Sud Milano; Parco Adda Nord).

Opere d’arte milanesi: il Cristo Morto di Andrea Mantegna, capolavoro sconvolgente e rivoluzionario.

Nella Pinacoteca di Brera è conservato il Cristo morto nel sepolcro e tre dolenti di Andrea Mantegna, una delle opere più sconvolgenti e rivoluzionarie della storia dell’arte. Un capolavoro rinascimentale dalla grande forza espressiva. Lo stile utilizzato dall’artista contribuisce a creare una scena cruda e drammaticamente coinvolgente. ​Un dipinto umano e meraviglioso, andiamo a scoprirlo.

Cristo morto fu trovato al momento della morte dell’artista. Si tratta di un’opera del 1483, tempera su tela (un’innovazione, perché venivano spesso realizzate su tavola), 66 x 81 cm.

Il 2 ottobre del 1506, Ludovico Mantegna, figlio del grande artista Andrea Mantegna (Isola di Carturo, 1431 – Mantova, 1506), inviò una lettera al marchese di Mantova, Francesco II Gonzaga (Mantova, 1466 – 1519), nella quale l’erede del pittore (ed egli a sua volta pittore) proponeva al sovrano l’acquisto di un’opera rimasta tra i beni del padre dopo la sua scomparsa, così che la sua famiglia potesse estinguere un certo debito. L’opera citata era un Cristo in scurto, ovvero un “Cristo in scorcio”, e sarebbe finita l’anno successivo nelle collezioni del fratello minore di Francesco II, il cardinale Sigismondo Gonzaga: c’è un’altra lettera di Ludovico Mantegna, inviata a Isabella d’Este il 12 novembre del 1507, che documenta il passaggio. Come riporta un articolo de Finestre sull’Arte, non si hanno certezze precise ma quell’opera potrebbe essere proprio il Cristo morto di Andrea Mantegna, uno dei dipinti più drammatici e rivoluzionari del Rinascimento.

Il corpo di Cristo giace su una lastra di fredda pietra coperta da un lenzuolo. I piedi sono esposti e mostrano le ferite dei chiodi sulle piante. Le braccia di Gesù sono abbandonate lungo i fianchi: evidenti i fori dei chiodi. A sinistra sono presenti i dolenti che piangono e vegliano il corpo. Si tratta, probabilmente di Maria, San Giovanni e la Maddalena.

Nessuno, prima di Mantegna, aveva raffigurato un Cristo morto così drammatico, così umano: un freddo cadavere, dal colore terreo, appena deposto dalla croce, più che il figlio di Dio in attesa della resurrezione. Il corpo di Cristo è adagiato su di una lastra di marmo rosso (è la cosiddetta Pietra dell’Unzione), ed è a malapena coperto dal suo sudario che, fatta eccezione per le gambe, lascia scoperto tutto il resto. Il corpo è impietosamente descritto in ogni dettaglio.

Il segno di Mantegna è duro e aspro e la luce e la prospettiva mettono in risalto la scena come mai prima era avvenuto. Infatti contribuiscono ad alimentare il dramma e la partecipazione emotiva di chi guarda, che ha la sensazione quasi di entrare nell’ambiente in cui il cadavere di Gesù è stato trasportato.

Del Cristo morto di Andrea Mantegna sappiamo pochissimo. Non conosciamo neppure la data di esecuzione, e al riguardo gli studiosi hanno avanzato diverse ipotesi. Il capolavoro potrebbe dunque collocarsi attorno al 1475-1480.

Secondo alcuni studi, pare che le versioni dell’opera fossero due. È nota una versione conservata presso una collezione privata di Glenn Head a New York. Secondo gli studiosi, però, si tratta di una copia realizzata nel tardo Cinquecento. Infine, Andrea Mantegna realizzò un disegno ad inchiostro dal titolo Uomo giacente su una lastra di pietra conservato nel Trustee del British Museum. Questa immagine presenta una simile impostazione prospettica.