Concerti, masterclass, seminari e laboratori per celebrare gli 80 anni del “Da Palestrina”.

Sino alla fine del 2019 un ricco cartellone di iniziative che coinvolgeranno anche nomi del calibro di Alessandro Solbiati, Jean-Jaques Eigeldinger, François Antonioli, Matteo Mela, Gaston Sylvestre.

Dal Festival pianistico, che quest’anno celebra i più illustri direttori e docenti del “Da Palestrina”, al progetto, condiviso con altri conservatori italiani, che vede gli studenti misurarsi con l’opera di un gigante del pianoforte del calibro di Alessandro Solbiati. Senza dimenticare gli incontri con i grandi nomi: il musicologo Jean-Jacques Eigeldinger, conosciuto per il suo saggio “Chopin visto dai suoi allievi”, il pianista Jean François Antonioli, il chitarrista Matteo Mela, il percussionista francesce Gaston Sylvestre e altri.

Il Conservatorio di Cagliari compie 80 anni e per celebrare l’anniversario ha preparato un ricco cartellone di attività che sapranno intrigare il pubblico e saranno anche di stimolo per gli studenti, pensate come sono per fornirgli occasioni di confronto e di messa alla prova delle abilità raggiunte.

Sotto la direzione artistica del Maestro Giorgio Sanna, che è anche direttore dell’istituzione musicale cagliaritana, le iniziative prenderanno il via già dai prossimi giorni, per andare avanti sino alla fine dell’anno.

CONCERTI E FESTIVAL. Con un concerto dedicato alla memoria del Maestro Renato Fasano lunedì 6 maggio alle 20,30 entra nel vivo la programmazione primaverile del IX Festival pianistico del Conservatorio che quest’anno ha per sottotitolo “…80 ma non li dimostra…”. Protagonisti dell’appuntamento di lunedì saranno la pianista Angela Oliviero e il violinistaAttilio Motzo, alla guida dell’Ensemble Palestrina. Sino al 6 giugno il Festival proporrà ancora cinque concerti. Riprenderà poi in autunno.

Il 24 maggio parte il V Festival organistico: il concerto inaugurale, in programma alle 20 nella Cattedrale, è affidato all’olandese Ben Van Oosten, tra i massimi esperti mondiali di musica organistica francese.

Il 31 maggio tre studenti del “Da Palestrina” saranno nella Sala Puccini del Conservatorio “Giuseppe Verdi” di Milano per la grande maratona che insieme ad altri colleghi dei conservatori italiani li vedrà misurarsi con alcuni 100 brani scritti da Alessandro Solbiati, compositore, musicista e grande divulgatore musicale. Sarà il punto d’arrivo del progetto Corde e martelletti.

Dal 10 maggio al 4 giugno arrivano anche I talenti del Conservatorio, esibizioni, nell’Auditorium, dei migliori allievi delle diverse classi del “Da Palestrina”.

Dall’11 giugno al 30 luglio nel cortile del Conservatorio ritornano gli appuntamenti con Notturni di note, brani di ispirazione notturna sotto il cielo stellato per una rassegna che vede protagonisti i migliori studenti dell’istituzione musicale, e che nelle due precedenti edizioni ha fatto registrare un forte apprezzamento del pubblico.

A fine settembre, tra l’aula magna del Conservatorio e la chiesa cagliaritana di San Bartolomeo, arrivano i concerti di Il fascino semprevedre del repertorio: Mozart e Corelli, un percorso alla riscoperta delle sonate dei due grandi musicisti.

Tra settembre e ottobre nell’Auditorium ritorna Il respiro della musica, la serie di concerti che puntano l’attenzione sul settore degli strumenti a fiato ripescando a piene mani da un repertorio che abbraccia tutta la storia della musica.

A ottobre e novembre appuntamento con il Festival degli strumenti antichi, che quest’anno giunge alla ottava edizione. Ospite d’eccezione sarà il trombettista barocco Giuseppe Frau,cagliaritano da anni trapiantato in Germania.

E’ già partito, e andrà avanti sino all’autunno, Il Clarinetto nel territorio, progetto che coinvolge gli studenti delle scuole medie a indirizzo musicale, delle scuole di musica e dei licei musicali invitandoli ad avvicinarsi a questo strumento in un ambiente stimolante come quello del Conservatorio.

MASTERCLASS. Pensate per gli studenti ma aperte anche agli appassionati che volessero perfezionarsi.

Si parte il 23 maggio con la prima parte di “Chopin: stile e interpretazione dell’opera pianistica” in compagnia di Jean Francoise Antonioli, pianista acclamato a livello internazionale sia come solista che in importanti formazioni musicali. La masterclass riprende in autunno con il grandissimo Jeans Jaques Eigeldinger. Tra settembre e ottobre arriva la masterclass di Oboe con Francesco Di Rosa, considerato da pubblico e critica come uno dei migliori oboisti del panorma internazionale. E’ in collaborazione con il Teatro lirico di Cagliari la masterclass di clarinetto tenuta da Pasquale Iriu e Ivana Mauri (primi clarinetti nell’Orchestra del Teatro) e quella di fagotto con Giuseppe Lo Curcio, primo fagotto nell’Orchestra del Lirico. Il 1° luglio arriva il percussionista francese Gaston Sylvestre, per una masterclass di quattro giorni sul repertorio percussionistico della musica contemporanea. Attesa anche lamasterclass sul Corno in orchestra insieme ad Alessio Allegrini, primo corno nella prestigiosa Orchestra di Santa Cecilia.

LABORATORI. Tante anche quest’anno le attività di approfondimento rivolte agli studenti. Si passa dal Mestiere di maestro collaboratore, laboratorio pensato per meglio inquadrare il ruolo e la figura del maestro collaboratore al ballo ai laboratori dell’Orchestra jazz, attiva ormai da più di un anno. Dalle attività dello Scisma (il laboratorio permanente di composizione, direzione e interpretazione della musica contemporanea), allo stage di musica da camera con il violista Jean Philippe Vasseur. Dalle attività del Laboratorio orchestrale rivolto a ragazzi tra i 10 e 16 anni, che quest’anno proporrà anche un incontro con la direttrice d’orchestra Elisabetta Maschio, al workshop di costruzione degli strumenti in compagnia del percussionistaRodrigo Costanzo. Sono da segnalare anche il Seminario di analisi e interpretazione musicale in compagnia del pianista Orazio Sciortino, collaboratore di importanti istituzioni musicali in Italia e all’estero, il Progetto di orientamento e autovalorizzazione artistica professionale, finalizzato a fornire agli studenti uno sportello capace di dare indicazioni su fondi europei, orientamento, tutoraggio, e il seminario sulla Scuola pianistica napoletana di Vincenzo Vitale, pianista e didatta scomparso nel 1984. Per le classi di violino e viola arriva anche unalezione-concerto sulla viola d’amore, strumento poco conosciuto di cui il “Da Palestrina” possiede un esemplare di fine Ottocento/inizi Novecento appartenuto a Oscar Crepas, figura di spicco per l’istituzione musicale nel periodo dell’ultima guerra. Infine, anche per quest’anno proseguono le attività del Labos, il laboratorio organi storici, e del Coro e Orchestra del Conservatorio.

Dice il direttore del “Da Palestrina”, Giorgio Sanna: «Le proposte progettuali prendono vita e respirano insieme ai propri artefici e protagonisti sul vento del ricordo, con l’obiettivo di rinsaldare i legami e gli insegnamenti della storia e si proietta verso il futuro con l’auspicio che ciò negli anni è stato seminato possa dare i frutti della conoscenza, della cultura, della musica, insomma della vita a chi è il protagonista del nostro lavoro, gli studenti».

Ha radici solide, la Banda Musicale Gioacchino Rossini di Seui, che affondano da più di cent’anni nella storia comunitaria del paese. Dalla fondazione del 1922 ad opera di un impiegato comunale, il signor Ventura, ha avuto inizio il percorso del sodalizio musicale da tutti i seuesi chiamato affettuosamente “Sa Musica”.

Dalla prima esibizione ad Arcuerì nel 1925, in occasione dei festeggiamenti della Madonna del Carmelo, ha accompagnato ininterrottamente la comunità nei giorni allegri e festosi, ma anche in quelli di grande dolore. Nell’estremo saluto del corteo funebre, il defunto portato in spalle dai compaesani è sempre accompagnato dalle note della Banda Rossini, quasi a rendere più lieve la sofferenza dell’addio. Unica banda presente in Ogliastra, ha rappresentato un “faro” musicale per l’intera Barbagia di Seulo. Tanti i maestri che si sono avvicendati nel corso degli anni, alfabetizzando musicalmente diverse generazioni di ragazzi. Il 2006 può essere considerato l’anno della svolta, dove la Banda Musicale ha preso coscienza delle proprie potenzialità, entrando in sinergia con altre realtà bandistiche isolane e arricchendosi di collaborazioni con maestri di grande livello.

Oggi un nuovo germoglio musicale per l’Associazione Banda Rossini: in questi giorni è nata la Seuin StreetBand.

A illustrarci questa nuova sperimentazione,il vicepresidente Stefano Gaviano, giovane studente universitario ventiduenne. Seuese molto attivo nel mondo associativo del paese, non solo musicale.

«La Seuin Street Band è un’idea partita dai componenti stessi della Banda Rossini. Parte da lontano, quando, nel 2009, alla manifestazione “Su Prugadoriu” partecipò una marcing band: la Large Street Band. Questa tipologia di banda» racconta Gaviano «si differenzia dalle classiche tipologie bandistiche: si unisce la musica con spettacoli coreografici di grande impatto».

Sempre alla famosa sagra autunnale seuese, un altro incontro decisivo.

«Siamo rimasti affascinati dai Funkoff, apripista delle marcing band in Italia. La Street Band migliore al Mondo,» afferma Gaviano «che vanta collaborazioni con artisti di livello internazionale. Dario Cecchini, il loro leader, ha vinto poco tempo fa una cattedra al conservatorio di Cagliari, e ha promesso di fare una Master Class impartendo lezioni al festival di musica SeuInMusica» (famosa manifestazione musicale che si svolge a Luglio a Seui – ndr – ).

Una vitalità artistica musicale importante a Seui, un esempio positivo di alto livello.

«Dal 2006 abbiamo “alzato l’asticella” della preparazione musicale della Banda» sottolinea Gaviano «avvalendoci di maestri professionisti del Conservatorio. I risultati nel tempo sono arrivati sia bandistici che personali: vittorie e piazzamenti sul podio in numerosi concorsi nazionali e internazionali, e alcuni componenti iscritti nel Conservatorio, tra i quali qualcuno già diplomato». Grazie a queste innovazioni oggi si è potuta intraprendere questa nuovo percorso bandistico, spiega Gaviano: «Un’associazione come la nostra, per durare nel tempo, ha bisogno di una grande scuola che prepari al meglio i musicisti. Da qualche mese collaboriamo con due maestri giovani e preparati: Adriano Sarais e Francesco Oppes. Con la loro preparazione è stata possibile la creazione della nostra Street Band».

Una bella sfida quella che porterà all’esordio della nuova formazione bandistica in occasione di SeuInMusica, dove suonano oltre trenta elementi che vanno dall’età dai dieci ai settantacinque anni.

«Un incontro di generazioni possibile grazie alla caparbietà del presidente Silvia Deidda, del responsabile organizzativo Ignazio Aresu, del segretario Federico Lobina, e la cassiera Susanna Gaviano. Una menzione speciale per il nostro Capo Banda Serafino Lobina» ci tiene a sottolineare Gaviano «un esempio per tutti».

La presenza di molti minorenni tra i musicisti bandistici porta alla luce un altro merito: «La collaborazione delle famiglie è fondamentale,» dice Gaviano «senza il loro apporto non sarebbe stato possibile raggiungere i risultati ottenuti in questi anni».

Un auspicio per il futuro della musica isolana, e un appello alle istituzioni regionali da parte di Gaviano: «Noi copriamo i costi della nostra associazione tramite risorse di privati e offerte per le nostre esibizioni, ma le spese sono comunque notevoli. Spero che aumentino i bandi a livello regionale, a cui potremmo partecipare per accedere ai fondi pubblici dove venga premiata la meritocrazia».

Uno sguardo al futuro con un passato importante, linfa vitale, la qualità. Questo in sintesi è lo spartito dell’anima interpretato dalla Banda Musicale di Seui, che farà suo la nuova Street Band.